藉喪屍批判社會
所有的創作者，都是從自己的故事開始講起。中學時喜歡上宮崎駿，大學時專攻美術，自2000年以短片動畫《D-Day》出道後，就一直堅持以低成本製作動畫電影，延尚昊在受訪時也曾透露，自己從小飽受霸凌所苦，這讓他的作品總是清一色帶著濃厚的批判色彩，在真實反映社會現象的同時，也留給大家反芻檢討的空間。
【韓國影視】《起源：首爾車站》：猶如末世的絕望之歌
會員專區娛樂
因為《屍速列車》，讓人認識了延尚昊導演；因為《屍速列車》，讓人很難不關心它的前傳動畫《起源：首爾車站》。如果《屍》片讓觀眾窺見了泯滅的人性比咬人的僵屍可怕，那麼《起源：首爾車站》就是告訴大家：現實生活有多麼無奈與卑微。
《起源：首爾車站》交代了《屍速列車》故事的前夜，首爾車站到底發生了什麼事。一個早已病毒感染身帶血跡的老人，步履蹣跚地走在人流川梭不息的街頭，但沒有無人對他投以好奇的眼光，老人的目的地是平日棲息的「家」－首爾車站，鏡頭一轉依然是一群清一色神情漠然的露宿流浪者，開場就以「孤單VS嘻鬧」為電影拉開序幕，也完全彰顯延尚昊獨樹一幟的作品風格。
韓國1997年歷經亞洲金融風暴後，以超乎想像的等比級數快速進步，但那場無法抵擋的風暴，造成無數企業破產，「露宿者」開始成為韓國揮之不去的惡夢，至今人數依然有增無減，再伴隨近幾年湧進大量外來人口，讓「非法賣淫」也浮上檯面成為首爾市最嚴重的問題之一，《起源：首爾車站》將兩大問題完全含括於其中，亦完整呈現導演一路走來始終如一的批判風格。
本新聞文字、照片、影片專供鏡週刊會員閱覽，未經鏡週刊授權，任何媒體、社群網站、論壇等均不得引用、改寫、轉貼，以免訟累。