林予晞念高中時就迷上拍照，那時候一台相機不便宜，高中生活又忙，只好先打消念頭，到了美國念休士頓藝術學院設計系，多出很多「美國時間」，除了念書，其餘時間真的很無聊，去哪都很遠又還不能考駕照，她便一頭栽進攝影世界，她的第一台是「Lomo的Holga」塑膠相機，「買的時候是因為它便宜，但我忘了這是120的底片，一捲才12張，耗材很貴，我才拍兩三捲就沒用了。」
由於對攝影有高度狂熱，林予晞曾趁著當空服員4年期間，拍遍了5大洋7大洲等主要城市，累積上千張攝影作品。也收集過數十台相機，花費5、60萬，她最愛老相機、二手手動老鏡，更愛底片機拍出來的缺陷美，但對於事新月異的新器材，她會看但不會入手。由於她偏好自然，不喜歡Setting過的東西，「有營造的擺設會浪費世界的『有機』，我覺得即興創作是一種感謝天地的態度，不過心臟也要很大顆就是了，因為變數太大了。」因為不是專業的攝影從業人員，她反而可以悠閒地慢慢拍，慢慢定焦手動。
其他空服員同事打包都在煩惱著要帶什麼衣服、鞋子、保養品時，林予晞每次出國卻都在抉擇行李箱有限的空間裡，依照當地的氣候濕度，要帶什麼樣的相機與鏡頭才好，衣服反而精減到最少，甚至要天天自己洗衣服穿同一件也不在意。而她也常去日本中野車站尋找二手器材，被朋友取笑：「那是歐吉桑才會去的地方！」
林予晞坦言接觸攝影後，看到什麼都想買，但通常預算會控制在1∼2萬之間，不會買單價過高的，每當看到有人拿著相機又不珍惜，她都會想「如果是我用多好」，有次她想了好久、終於下手買了一個5萬多元的相機，結果才剛收到就被朋友不小心摔到柏油路上，她當場心疼大哭，「這是貧窮藝術家心痛的故事啊！」
因緣際會當了藝人後，林予晞常要面對鏡頭，她坦言一開始很尷尬，「喜歡攝影的人其實不愛被拍，我也曾在家裡對著鏡子偷偷練習，只有我一個人也彆扭得很，只好拿東西遮著臉，現在慢慢習慣，就當作這也是一個作品。」她與圈內人黃河、温貞菱、連俞涵、鄭宜農都是好友，還被經紀人虧說根本就是「互助會」：「我今天身上的衣服是温貞菱給我的，黃河會帶我去學畫，我會借相機給連俞涵，鄭宜農的MV是我和黃河幫她拍的。」林予晞愛拍「人」，這些好友自然也逃不過她的相機，「他們的照片都會出現在我的攝影展，畢竟我一天到晚拿他們來練習。」
在這次攝影展中，林予晞說起照片中的故事，其中幾張在尼泊爾拍攝，讓她覺得很有感覺；那時她還在國泰做空服員，有一次自助旅行從加德滿都（Kathmandu）移動到博克拉（Pokhara）。博克拉是一個補給小鎮，在登喜馬拉雅山之前，登山者都會在這個小鎮稍做停留。「那時我看見一棟小小的民宅，一面土牆上寫著大大的Tea Coffee，有個年輕卻形貌已經頗為滄桑的男子熱情地招呼我，我點了一瓶玻璃裝的可樂，他說他以前在美國拉斯維加斯當過賭場的發牌員，賺了不少錢，但那種日子讓他不知道自己在幹嘛，於是他還是回到家鄉，「也是一種很讓人羨慕佩服的人生選擇。」
對於想來看攝影展的朋友們，林予晞說：「我想給這些人一句話，那就是『重視自己的視角（觀點）』很重要！就像在攝影的世界裡，女性還是少數，但是女生也佔全世界人口的一半，與世界有極大關聯，和男性觀點非常不同。」她不是想要提倡女權，而是想用一種柔性，公眾人物的影響力，潛移默化地傳達一些值得關注的議題；她也笑說，攝影展雖然花了她很多的心血與積蓄，但來看展不需要報名，免費入場，「歡迎大家來玩。」
「時區檔案」展覽資訊
- 展覽開幕：2018/12/10 (一) 5pm（藝術家在場）
- 開放時間：2018/12/10（首日 5pm 之後開放）至 12/30，每週一二五六日 2-7:30PM
- 開幕記者會：12/10 (一) 1:30pm 媒體VIP
- 展場：Onfoto 承德空間 （台北市大同區承德路三段90巷14號3樓）
