他表示，因為導演拍完片後，最好要抽離2週到1個月，由剪輯師在那段時間先剪出第1版。休息一陣子之後，導演較能站在觀眾的立場、帶著新鮮的角度看自己執導的作品。
利會根據劇本先剪第1個版本給導演看，討論需要調整或保留的段落，再一起修改。意見不合時，他會先釐清原因：「如果是個人偏好，我通常會順導演的意。若會影響觀眾對角色的看法或對故事的詮釋，我就據理力爭，試著找到解決方案。」
雖然，利會盡力設服導演接受，但未必每次都能如願。實在僵持不下，導演還是有最後決定權，「畢竟他們是創作者，要在映後座談會上面對觀眾的提問。」
入行近20年，利經手剪輯的作品逾30部，有商業電影，也有藝術片，兩者觀眾群不同，他思考的方向也不一樣。商業片希望招徠廣大的觀眾，因此要把故事剪得更順暢、吸引不同的族群。觀眾也期待商業片具娛樂性，他會把這些因素考慮進去。
利說：「商業片不是要觀眾去思考，而是當下的感受，例如難過、快樂或驚嚇等。一旦走出戲院，又能回到現實生活。」
至於藝術片可以冒點風險、多方嘗試，挑戰觀眾的極限，甚至讓他們覺得不舒服或無聊，總之要無所不用其極地去探索電影的可能性。他以蔡明亮導演的《郊遊》為例：「最後一個場景，連我都覺得快要到極限了，考驗我的耐力，這樣的鏡頭只適用於藝術電影。」
因此，如果要觀眾盯著看長達10、15或20分鐘的鏡頭，他剪輯藝術片時會思考：這個鏡頭會為觀者帶來什麼影響？ 他認為，一部較個人化的電影，最終目的是觀眾看完後、畫面仍在腦海中縈繞不去，一再回味、感受，即使過了半個月或1個月，還是會記得。
利查泰米提古 小檔案
1976年，生於菲律賓宿霧
導演、剪輯師、後期製片
執導作品：
- 2014年 《愛情多年後回來》獲泰國電影金天鵝獎最佳導演
剪輯代表作：
- 2006年 《戀愛症候群》獲亞洲電影大獎最佳剪輯
- 2009年 《卡拉ok》獲亞洲電影大獎最佳剪輯
- 2016年 《徒刑》獲亞洲電影大獎最佳剪輯
- 2016年 《生命宛如幽暗長河》獲泰國電影金天鵝獎最佳剪輯
