陳奕仁透露，兩人2005年左右認識，個性完全不同，因此「碰撞起來很有火花。」因於性格天差地遠，為了拍MV，陳奕仁認真做功課，力求理解吳青峰和他的創作，後來變成好朋友。
他透露，吳青峰是很感性的人，陳奕仁之前拍攝吳青峰的歌曲〈故事〉MV，完成後給吳青峰看成品，後者描述：「當時看完是坐在飯店地板上哭到不能自己。」因為吳青峰沒想到，陳奕仁竟精準呈現他心中想表達的意境。
陳奕仁說：「〈故事〉MV確實把我們團隊整死了，是相當難製作和複製的經驗，過程長達8個月。後來的〈太空人〉更是吳青峰自認最好的作品，沒有之一，因此我們執行起來更是備感壓力，深怕辜負了他。」
如何突破藝人的心防、讓他們接受團隊提出的概念或想法？陳奕仁表示，他與團隊通常先了解歌詞的意義，「且要多方面去拆解這首歌，以及歌手想要做這件事的企圖是什麼，才能把它形塑成影像。」
例如田馥甄的MV《一一》耗時半年製作，當時他與歌手討論時，談到巡迴這件事，「如果沒有自我覺知，可能走不出那個樣子。」團隊後來想到，把西洋鏡視覺暫留的邏輯運用在MV拍攝上，但要把此概念化為影像也大費周章。後來他們選擇在容積攝影棚拍攝，沒想到過程「超麻煩。」
陳奕仁說：「有很多材質不能拍，白色會反光，亮面不能拍，透光的薄紗不能拍，很多限制。」髮型也有限制，例如披頭散髮不能拍，會有很多破面。「頭髮要整齊，紮瓣子最好。光頭超好，但誰會一天到晚沒事剃光頭？只有我。」拍攝過程也牽涉很多技術，團隊遇到問題，沒人會解決，「必須用猜的，要做很多實驗。」
近年文策院積極推廣容積拍攝技術，陳奕仁不諱言，此法對於技術門檻的要求很高。他與團隊做很多研究，找出最佳的呈現方式，後來終於完成。「大家看了之後，或許會以為用容積攝影拍攝很方便，實則不是那麼容易。」
