當然這一切都是導演塔伊加維迪提（Taika Waitti）功勞，克里斯漢斯沃說，打從他加入漫威以來，就讓索爾越來越不成熟，「更為年輕、青春期的特質，這是原版電影一開始所沒有的，但也讓觀眾覺得興奮、新穎和新鮮的。」
克里斯漢斯沃形容導演塔伊加維迪提的功能就像是北極星，指引在索爾電影裡頭每個玩得很開心的人，也都能覺得很自然，「就我個人而言，這些電影裡頭充滿樂趣，是我可以感同身受的部分，總結來說，拍這部片其實很好玩。」
漫威影業總裁凱文費吉（Kevin Feige）談到索爾從過往的嚴肅個性，轉變到現在觀眾所看到的模樣，「當然是導演讓克里斯展現了另外一面。其實在很久以前，當我們在新墨西哥州的外景地，正在錄製所謂幕後訪談時，克里斯表現得很幽默。我當時心想，『他是想搞笑嗎？還是...』不，他真的本來就很有趣。前幾天我看《奧創紀元》的一段影片，克里斯想辦法要說服馬克盧法洛飾演的浩克，為什麼一口氣打掛一群人會很好玩，那也太好笑。所以當導演跟我們提議，『為什麼不讓拿個會放閃電的傢伙，做些更有趣的事，展現更多克里斯的本色呢？』我想觀眾都對這樣的轉變非常滿意。當時考慮是，『嗯，他是北歐的神。我們如何觀眾對他有更多的感同身受？』答案是肯定的，所以我們才能拍到第4集。」
克里斯漢斯沃說拍戲時，導演塔伊加維迪提都會躲在鏡頭後面偷笑，有時還害他們會NG，「每個人都有一種具有感染力的熱情，他喜歡這種熱情。他像粉絲一樣坐在那裡，告訴你，他想看什麼，家庭觀眾會想看什麼。」有時也會鼓勵大家做些嘗試，不管點子有多荒謬，最後大家都同意試試看，「這就是為什麼你在他導演的任何電影中，都得到了這種自發性和不可預測的性質。」
不過觀眾會發現，《雷神索爾：愛與雷霆》（Thor: Love and Thunder）從預告片就充滿了許多80年代的搖滾音樂，導演塔伊加維迪提表示盡量在預算上，多花一點錢購買相關的版權，「這一直都是我的夢想，整部片的美學我都想要那種誇張、喧嘩、豐富又多彩的調色盤模式，甚至那種噴漆的效果、80年代的搖滾專輯封面等。因為當我學生時代聽這些歌時，我不只聽，也會在簿本上描繪他們的封面，花上好幾個月去畫『金屬製品』（Metallica）的標準字。而『槍與玫瑰』（Guns N' Roses）是我最喜歡的樂隊，用他們的音樂來詮釋這部片的瘋狂冒險故事，是我的另外一個美夢成真。」
