今年擔任金馬獎評審團主席的許鞍華首發坐鎮大師課，談論從業至今所秉持的態度，她笑說：「我絕對不覺得一個導演是萬能、而且永遠都對的。」
第三度在金馬電影大師課授課的日本名導是枝裕和，這回分享他跨國製作電影《真實》中和茱麗葉畢諾、凱薩琳丹妮芙、伊森霍克等3位不同類型演員的互動經驗。如茱麗葉畢諾許前期需要縝密溝通；伊森霍克喜歡在現場提供不同表演版本給導演選擇，表演就是他的討論方式。法國國寶女星凱薩琳丹妮芙則是最大驚喜，是枝裕和透露：「她突然找我確認目前初剪的內容，想確認作品調性風格是否跟她理解的一樣，後續的表演都非常精準且輕快，原來她是用這種方式捕捉表演調性，是很有趣的經驗。」
本屆大師課程特別加強編劇部分，請到美國金獎編劇彼得古爾德、日本編劇大神坂元裕二和韓國黑色喜劇大匠朴宰範親臨金馬，揭祕他們的創作心法。以《絕命毒師》擄獲全球觀眾的彼得古爾德，談起如何寫出具有深度的角色，他坦言：「越認識角色的心理問題，角色也越能讓你感到驚喜。」
坂元裕二以代表作《四重奏》中一場炸雞與檸檬的戲為例，表示：「炸雞要不要擠檸檬自古以來就是一個嚴重的問題，它沒有戲劇性的情節，但卻具有普世性。」這套「炸雞論」讓學員充滿共鳴。《黑道律師文森佐》編劇朴宰範更揭開韓劇熱銷世界的祕密，全靠擠出觀眾眼淚的「Shinpa」方程式，自豪：「韓國對擠出觀眾的悲傷已熟能生巧，不止韓國喜歡，全世界的人都喜歡。」
在電影開發階段如何精準聚焦？好萊塢王牌監製林暐點出「創意」、「合作」、「社群」3項價值重疊時，就能創造成功的內容。近年台灣影壇迸發許多類型動作片，戲用武器及動作指導間的配合至關重要，擁有數十年豐富資歷的好萊塢「武器大師」盧哈利也藉視訊與槍械指導陳偉民和台下學員分享，他指出拍攝現場「安全性」為第一要務，「出意外的經常是被認為安全的槍，即使沒有子彈，仍要當作裡面有子彈！」
香港金獎動作指導董瑋則分享動作設計不僅是來回過招，必須了解角色創作核心「『打什麼』不重要，『為什麼打』才重要」，並再三叮嚀職安重要：「做多總比做少好，好電影不該有遺憾。」
香港藝術指導奚仲文也在課堂上分享他從《倩女幽魂》到《滿城盡帶黃金甲》的獨門美學，表示任何時候都會把功課做到最足，站在演員角度思考。波蘭傳奇攝影師斯拉沃米爾伊賈克也透過視訊分享：「電影的拍攝，不能完全依循傳統的思維，要挖掘出屬於自己的創意。」此外，永續議題逐受關注，好萊塢綠能電影權威的路易絲瑪麗史密斯，更提供她在《侏羅紀世界：統霸天下》製作時的實務經驗，呼籲：「如果我們的地球死了，就完全沒有電影了。」並鼓勵在場學員，任何一點小改變都能離環境目標更近一點。
