亞當溫高德說：「在《哥吉拉大戰金剛》的結尾，觀眾對於哥吉拉和金剛短暫聯手對抗機械哥吉拉的反應太令人興奮了；空氣中瀰漫著一種宣洩的氣氛，看得出來就是觀眾想要看到的情節。我就在想，如果我們要拍另一部電影，就不能再把這兩個傢伙分開了，至少在怪獸宇宙的背景下是這樣。」
他回憶自己是6-7歲時開始喜歡哥吉拉，那時白天在電視上播放的電影，是昭和時期的哥吉拉，時間大約是1960年代末到1970年代初。他說：「那真的很讓身為小孩的我驚豔，因為當時我已經很愛恐龍之類的東西，但我之所以喜歡哥吉拉和摩斯拉之類的角色，是因為牠們是完整的角色，所以在那些早期的哥吉拉電影中，觀眾透過怪獸的觀點去體驗劇情，牠們有自己的想法，真的讓身為小孩的我受到很大的啟發。」
導演山崎貴則說：「在我小時候，每次有棒球賽轉播因為下雨而取消，電視台就會轉而播放哥吉拉電影，而且它們被稱為墊檔節目。那時候我爸很愛棒球，他總是祈禱能有好天氣，而我則祈禱下雨，這樣我才能看哥吉拉。我第一次觀賞時，我記得那是很嚇人的經驗，但同時我又忍不住深受吸引，最讓我驚訝的是，竟然有人可以靠拍怪獸電影為生，我心想：『這就是我夢寐以求的工作』。」
談到哥吉拉多年來歷久不衰的原因，導演亞當溫高德說：「若拿《ゴジラ-1.0》和《哥吉拉與金剛：新帝國》來看，這兩部片的風格截然不同。我覺得哥吉拉最酷的一點就在這裡，不管是在寓意上或是風格上，哥吉拉的風貌都非常多元，牠所涵蓋的意義和代表性都非常多樣化。」
導演山崎貴也同意這樣的觀點：「牠更是能呼應每部片所拍攝時代的社會風氣，我認為那是哥吉拉長久以來聲勢都能持續不墜的最大原因。我開始時心想：『我想看見恐怖強大的哥吉拉』，當我開始拍片時也忍不住延續這個方向，然而你所提到的昭和時期那個鮮活逗趣的哥吉拉，同樣也是哥吉拉的經典元素，因為亞當你完美傳承了這角色的那一面，我們得以完全朝另一方面發展，結合在一起，我們得以體現哥吉拉這個品牌的多樣性，即便是在當代，所以我們盡可能地去實踐我們各自的職責，我認為這對哥吉拉來說就是最好的。」
已看過《哥吉拉與金剛：新帝國》的導演山崎貴也表示，片中最後的大戰超級緊張刺激，相信觀眾在大銀幕上看了也會很激動，那是兩股超強大力量之間的鬥爭，有很強大的衝擊力，並且就會了解為何該去戲院看這種電影。導演亞當溫高德則是對於山崎貴在《ゴジラ-1.0》片中，處理哥吉拉展現原子吐息的創意方式感到驚嘆。
最後讓這兩位導演，各自挑選3部心目中的哥吉拉電影於IMAX戲院放映的話，導演亞當溫高德挑選的三部片是《哥吉拉對黑多拉》、《ゴジラ-1.0》、《哥吉拉對戴斯特洛伊亞》。導演山崎貴則是選擇《終極酷斯拉》、《正宗哥吉拉》、《哥吉拉大戰金剛》。他很喜歡哥吉拉和金剛在《哥吉拉大戰金剛》中，從一開始互相仇視到最終聯手對抗機械哥吉拉。因此所有喜歡怪獸電影的粉絲，務必把握在大銀幕上看兩強出擊的機會。