當初《28天毀滅倒數》是低成本的製作規格,只花了美金800萬元、全球進帳美金8,000萬元,也是席尼墨菲(Cillian Murphy)首度擔綱男主角的電影,在他以《奧本海默》拿下奧斯卡最佳男主角以後,粉絲紛紛敲碗,希望這個系列還能接續拍下去。於是導演丹尼鮑伊、編劇艾力克斯嘉蘭(Alex Garland)再次攜手合作,帶來全新的原創劇情。
「《28年毀滅倒數》是一個原創的新劇情,但受到《28天毀滅倒數》的影響,但沒有接著《28週毀滅倒數》的結尾發展下去,基於劇情創作的理由,我們最後決定病毒只發生在英國,如此一來歐洲其他各國可以包圍不列顛島,不受到病毒威脅。」丹尼鮑伊透露,他們打造的是一個三部曲的故事,而非是大家以為的完結篇,「我想提供的是一種只有在戲院才能感受到的體驗,現代科技可以把大家串連起來,但也會讓大家分心,我想要如何達到平衡,這就是電影藝術的核心。」

就像《28天毀滅倒數》所呈現的紛亂英國社會,是意有所指在指涉各種社會現象,《28年毀滅倒數》也不例外,這回他想要直指兩個對英國社會具有衝擊影響力的大事,其一是脫歐、再來則是「天線寶寶」。電影第一個小時,呈現了在病毒肆虐後,某個在離島倖存下來的人所聚集的村莊,他們就像是50年代的英國社會,男性與女性分別扮演不同功能,但是隨著故事進展,當劇中人離開了這個半封閉的社會,開始摸索自己的道路,「在電影中,這代表著進步。」
不過有些事情還是不太一樣,《28天毀滅倒數》讓觀眾看到一個空空如也的倫敦街頭,象徵末日浩劫後的英國,但是《28年毀滅倒數》卻沒有任何一個關於倫敦的鏡頭,他說在經歷了疫情之後,倫敦也不一樣了,「病毒改變了我們的視野,片中那些倖存者不僅躲避病毒,也冒著危險在尋求出路。」
他解釋就像是疫情剛爆發時,大家會不停消毒、不管接觸什麼都帶著手套,但是久了以後,就不會有那麼強的警覺心了,這也就是為何片中那些住在離島上的倖存者,開始覺得可以離開村莊,去外頭探險一樣,
另外一個不一樣的因素,是科技的進步,儘管《28年毀滅倒數》狠狠開了iPhone的玩笑,但是丹尼鮑伊實際在拍攝時,用了很多iPhone跟其他輕型的器材拍片,「我們不要任何沉重的機器,因為要在美麗的大自然環境中移動,這也是為何電影使用各種無人機,我們讓演員走入大自然,然後用無人機拍攝。」這一點,是跟當年《28天毀滅倒數》致敬,因為那部片從頭到尾都是以數位攝影器材拍攝,也是影史首度有大規模發行由數位器材拍攝的電影。

他認為《28年毀滅倒數》所碰觸的議題,其實就是英國人該面對社會內部的問題,這也是為何電影內容都聚焦於英國本身。其實在數年前,編劇艾力克斯嘉蘭曾寫過另外一個完全不同的版本,故事描述一支中國特遣隊,想要進入英國取得造成大規模感染的原始病毒,用來製造解藥,結果碰上另外一群人,他們也想要取得原始病毒、好改造成大規模毀滅武器。但是丹尼鮑伊沒有太欣賞,所以還來不及改寫或修改,就決定發想新的故事,也就是最後被拍成《28年毀滅倒數》。
至於席尼墨菲,導演說他會出現《28年毀滅倒數》接下來的二部曲電影裡,大家可以期待。