劇場

臺北戲劇獎日前揭曉，台灣首次頒獎給劇場人，獲得的資源和關注度，或許和老字號金馬、金鐘不能比，但該有的星光大道，和精彩的頒獎典禮樣樣沒落下。主持人黃迪揚在台上細數：28位表演者，409位幕後工作人員，233個cue點，53個小時搭台，64個小時排練，共計70,260字腳本，是「劇場人給劇場的禮物」。苦哈哈的劇場人藉由擁抱、掌聲、微笑，相互鼓勵，寂寞的創作者在聚光燈被看見了，被肯定了，正是一個成功頒獎典禮最大的意義。如得獎者吳紫莖所說：「台灣從來不需要複製一個東尼獎或一個百老匯，台灣的劇場有自己累積的道路。希望在座的大家，可以給台灣的年輕創作者更多支持，創造真正具有公眾意義的作品和行動。」

台灣當代實驗劇場代表「河床劇團」再傳捷報，最新XR沉浸式劇場作品《之間 Blur》正式入選2025年威尼斯影展沉浸式競賽單元，這是河床第四度入圍此大影展，再次以融合科技與藝術的創新語彙，為台灣藝術寫下國際新頁。

「不可能！」「你是怎麼做到的？！」兒童劇《閃閃星》（ZOOOM） 改編自克拉格特強森（Crockett Johnson）的繪本《阿羅有枝彩色筆 》（Harold and the Purple Crayon），透過光影變幻，讓小朋友在沉浸式的視覺演出中發現驚喜。

2025年夏天，嘉義阮劇團首度將以全新劇場行動計畫《噪音風暴—LOUDER》盤踞台北，希望能擾動語言、生活與劇場的關係。《噪音風暴—LOUDER》是四齣風格鮮明的劇場作品，將於7月18日至8月24日間在台北空總劇場展開密集演出，連演六週，總計39場演出。此次行動並非單一檔戲劇演出，集結不同風格，演出豐富展現音樂、文學、馬戲與語言的魅力，更首度改造觀眾劇場觀戲體驗設計，打造一場當代的「新台味實境」。此外，每場皆設有青年席，期待讓更多青少年觀眾走入劇場，共享阮劇團的熱血。

日本劇團「52PRO！」團長塚原大助在劇團成立後，就希望能到海外演出，2015年底在東京下北澤創立後便設定進軍海外的目標，2018年首度帶著《第三弦》來台演出。塚原接受本刊專訪，聊到來台的契機，他透露初期自己走訪台灣尋找演出場地，回到日本透過友人牽線意外促成了台灣演出，因此結下深厚緣分。

日本劇團「52PRO！」團長塚原大助去年演出台劇《聽海湧》，包含先前曾帶著劇團來台演出，與台灣結下深厚緣分。在台日兩地的密切交流下，塚原一直期盼可以製作一個屬於兩地的故事。兩年前，他開始構思《流浪樹》，在台拍攝《聽海湧》時，方向逐漸明確。《聽海湧》故事以二戰末期為背景，塚原當時研究許多日、台的歷史背景，和演員黃冠智培養出深厚情誼。

暌違多時，澳門最受期待的傳奇大秀《水舞間》以嶄新面貌重磅登場，全新章節不僅延續獨特水上敘事，更帶來跨越時空的愛與冒險故事，並大膽運用驚人的舞台科技，巨大水舞台快速變換、壯觀噴泉、炫目燈光，還有全球各地頂尖好手挑戰高空跳水、空中芭蕾等極限特技，向全球觀眾宣告，傳奇回來了，而且更精彩。

台灣當代文化實驗場C-LAB打造的移動式穹頂劇場「FVL DOME」參與2025台積心築藝術季，即日起至6月15日在國立清華大學台積館大草坪展開4個週末、共8天的展映演出。

體驗創作品牌「驚喜製造」本月推出全新作品《愛情城市 Love and the City》，以愛與情感的多重樣貌為核心，帶領參與者走入一場熱鬧的百人派對，感受7位角色的愛恨糾葛，在流動與拉扯之間體會愛的複雜與矛盾。

當猛瑪象「復活」、寵物被「複製」、甚至人類複製技術開始成真，人類如何重新定義生命與死亡、虛實與真實？這些科幻小說中的想像，如今成為現實科技的討論焦點。

公視旗艦藝文紀錄片《藝術很有事》推出兩集充滿正能量的藝術介入社會之紀錄片，《繫風箏的線—余浩瑋的藝術陪伴計畫》與《空城現場：留下一條回家的路》。製作人徐蘊表示：「這兩個藝術行動深具社會意義，風箏計畫長年以戲劇陪伴迷途青少年成長；空城現場在航空城開發的破碎地景中做各式記錄並發起活動。兩部紀錄片聚焦藝術家的心境與實際行動，在地情感連結非常深。」

台灣原創音樂劇《勸世三姊妹》創本土製作先例，1月底登上紐約百老匯舞台，針對當地業界人士舉行4場展演，以尋求後續在海外發展的機會。