美術設計

「喜喜冰室」除了座落讓人很有畫面感的百德新街，裝潢擺設更是一比一複製50年代氛圍，原來老闆有電影美術背景，把老香港街景全部裝進店裡，增添用餐樂趣。喝完飲料吃完飯，還可以在門口打一場乒乓球，宛如一座下班後的成人遊樂場。

《都市懼集》以總成本3,500萬元製作約3小時，費時47天拍攝34集極短篇，平均1至2天要殺青一集。為呈現各行各業、不同階層的生活感，每集皆設定不同場域背景，美術團隊也得面對每日陳設不同場景的考驗。

舞台劇《藏畫》以陳澄波妻子張捷為核心人物，由飛人集社劇團製作，團長石佩玉擔任導演。劇作家施如芳2020年與飛人集社劇團合作描述台灣清朝武官故事的《虗轉》，以人、偶、影複合的表演形式展現魔幻寫實，讓她選擇再度攜手石佩玉，「《藏畫》有悲慟的歷史，人偶同台除了可帶出冷靜的距離，用美術手法呈現美術家庭也相當合適。」

為打造時代劇氛圍，《商魂》跑遍基隆、苗栗、雲林等地區取景，除了高五爺、莊少爺家景，為台灣人熟知的台中市霧峰區與新北市板橋區的林家花園，股東大會則是在台北市中山樓取景，觀眾也對林燈家景及豔花樓真實地點感到好奇。

王鼎霖編導的賀歲電影《還錢》描述竊盜集團首腦從銀行偷錢成功後發現狀況，決定將錢還回去的過程。由於劇情從新年前夕的銀行竊案展開，劇本階段也實地訪問銀行、保全公司，了解金庫設計、銀行內部動線、作業模式與安全規劃等。王鼎霖強調，雖然有去銀行、金庫做田調，但仍以還錢過程與角色們的經歷為主，有時更撇開寫實問題，凸顯笑果。

美術風格是遊戲給人的第一眼印象，往往是吸引玩家的重要關鍵。《大廚老陳》開發歷經4年，經過多次改版，正式版的玩法、畫面不斷進化，角色特色也更加鮮明。

Netflix2022年宣布製播朴敘俊、韓韶禧主演韓劇《京城怪物》，由《金牌救援》導演鄭棟允搭檔《浪漫醫生金師傅》系列編劇姜銀璟打造，更同時製作兩季，兩季製作費高達700億韓元（約新台幣16億元）。除為戲從頭設計怪物外，劇組更打造開放式布景搭建京城街景，精細重現40年代日治時期的氛圍。

近年國慶主視覺美感大升級，「島路行動計畫」昨（11日）推出影片「國慶台灣新美學」，以動畫回顧過去8年的國慶主視覺設計，展現不斷創新、令人驚艷的台灣美學。影片一上線，多位歷屆國慶主視覺設計師賴柏燁、葉忠宜等人，紛紛在社群平台分享，強調尊重設計人才的政府，是推動國家美學的關鍵，呼籲大家2024年「挺好的、挺美的」，讓美麗成為台灣的日常。

曾入圍金馬獎的知名國片美術指導陳炫劭，日前與友人前往埃及旅遊，未料在約旦轉機時竟被航警扣留，理由是他們在市集買的紀念品被懷疑是偷來的古文物。經各方與外交部協助下，在埃及法院開庭審理後，法官判決陳炫劭等3人無罪，當庭釋放，陳也在臉書報平安，自嘲從「超深度旅遊團」要回家了，抵達台灣時還開心表示：「我愛台灣，台灣機場連新細明體都變好看了」。

剛拿下金馬獎最佳劇情片的《一家子兒咕咕叫》描繪養鴿人的生活與家庭，其中有許多鴿子與人互動的戲。影視圈都知道動物戲難拍，而導演詹京霖此次面對的更是一群鴿子，難度可想而知。為此，劇組得勘查場地、找尋地點、搭建鴿舍，甚至從孵蛋開始培育、照顧鴿子，做好「鴿子演員」的調度。

《一頁台北》《明天記得愛上我》導演陳駿霖最近推出新片《初戀慢半拍》，相較之前執導的電影，陳駿霖認為，《初戀慢半拍》最大的挑戰在於從前半段的可愛荒謬，逐漸轉為略帶感傷的愛情成長故事。好在幕後團隊包括藝術總監黃美清、攝影指導包軒鳴（Jake Pollock）、造型施筱柔等共同合作，從視覺設計上充分表現電影的變化。

今年台北電影節「焦點影人」是中國鬼才藝術家邱炯炯，他的影像作品，小至微觀個人、大到放眼時代，都具有幽默又警醒的「小丑精神」與魔幻的手作質感。