他表示,真人電影的故事各異,每次都要用新的方式呈現,很刺激又充滿挑戰。不過劇本是真人電影的精髓,片商在開拍前就投注很多資金和時間,甚至邀請奧斯卡得主操刀撰寫,拍攝現場絕不容許隨便修改。
他以和史蒂芬史匹柏(Steven Spielberg)合作的《關鍵報告》(Minority Report)為例:「我們可不會心血來潮,聲稱為男主角湯姆克魯斯(Tom Cruise)想到一些更好的台詞、並奢望他們改劇本,那是不可能的。」
至於動畫片的製作流程很獨特,工作的辛苦程度和真人電影差不多,要蒐集更多資料,好處是有機會一起參與設計場景。 他觀察動畫界只要是很會說故事的人,通常身兼漫畫家和編劇。他們樂於為角色創造一段旅程、打造全新場景,有時會增加新角色,或是更動劇本或台詞。
例如戴夫參與製作的夢工廠動畫片《馬達加斯加》(Madagascar),故事總監在電影分鏡圖已完成、要進入動畫製程時,突然向高層提案,打算加入企鵝的角色。由於點子太有趣,大家只好中斷製作,思考怎麼加比較好,後來甚至發展出以企鵝為主角的電視卡通和外傳電影。
戴夫在娛樂產業的第一份工作,是在NBC電視台畫黑白廣告。他表示,為電視廣告繪製分鏡圖,必須在15或30秒內講一個故事,每個鏡頭都要在快節奏的敘事裡展現角色的定位和所做的事,非常有挑戰。
後來戴夫進入喬治盧卡斯的特效公司 ILM工作(Industrial Light and Magic),參與電影《風雲際會》(Willow》)的製作。他發現自己不是很擅長設計,包括戲服、武器和角色等,所以繼續做分鏡圖,至今不輟。