今年的潮藝術節以「海的一日」為題，將港口日常作為出發點，以15件作品，在正濱漁港、正濱舊漁會大樓，以及基隆要塞司令部校官眷舍展出。
從日常取材 正港氣味
「港口孕育著無數的眼睛，如果有一雙用來思考的眼睛，用空間場域做為介質，將身體感知潛緩融入，它所看到的是曾經存在的過去，正在發生的現在，以及可能發生的未來。」
策展人陳彥安表示：「我們要把港口最小的事、最不被注意的事用藝術表現放大出來。」為做出讓當地人更有感覺的作品，他帶著每位藝術家去認識當地住民，直接與居民對話互動，「策展過程中最重要的事，就是藝術家看見基隆，以及讓在地基隆人看見我們正在做什麼。」
他與創作者一起踏入港口的每一處生活場域。法國藝術家莫珊嵐，擁有一雙藍綠色的眼睛，走在港邊總是引人注目。她透過鏡頭，拍下老人靦腆的笑容，「我試圖通過作品來體現地方與居住者之間的關係。」
「希望作品不只是藝術家的想像，也能摻雜在地人的生活與想法。」陳彥安強調。從五金行、漁網店，與在地職人交流，楊水源〈五金學：正濱五金〉以1台攤車、5個特製的「人味五金」、7小時播送「正濱一日Podcast」，來訴說正濱漁港的故事。
具象化創作 在地映像
將習以為常的小事情放大呈現，讓人們看見在地最真實的樣貌。而當代纖維藝術家陳穎亭，則觀察到漁船上晾曬了衣物。「粼粼海波上曬著工作服，鐵鏽浸染的補丁、鮮豔的繡線，縫上對日常的慰藉。」她將鐵鏽染在漁民們的工作手套上，呈現的是一種生活的記號。
來自荷蘭的馬汀與維瑟（Martens&Visser）運用旋轉燈具，以美感呈現了忽大忽小、忽胖忽瘦的漂浮泡泡，搭配燈光仿若置身海洋呼吸之中，〈Holons〉是國際巡展中最繽紛、最夢幻的藝術作品。
展覽也將場域延伸至海上。詹喬均在海上打造一座色彩繽紛的小島，也是噴水池。〈我依然等待著你〉將討海人的「等待」具象化，顏色與風格狂野，這座荒誕奇幻靠岸的漂島，成為港邊最新打卡地標。
本次展出的作品，風格迥異。先進行田野研究，再進行在地創作，透過不同文化的衝撞引燃新火花，成功轉化藝術家對基隆的海文化映象，外部遊客也以驚奇的眼光回饋給每一位創作者。
陳彥安簡介
在歐洲取得英國創意藝術大學及荷蘭艾恩霍芬設計學院社會設計雙碩士。2017年以第1位跨國策展人身分，為艾恩霍芬考古學博物館策展，接觸不同產業人群，並組織工作坊作為1種設計手法與實踐。
作為1位旅人、觀察家與創造者，相信設計可以被運用在社會上的每個角落，希望用緩慢的方式生活並替他人記錄下故事。
