沈蓮芳在1990年代曾是東立出版社簽約漫畫家，與東立出版社合作期間，長期在《星少女月刊》連載、出版5本單行本。2002年作品《月光》贏得當年漫畫金像獎最佳少女漫畫賞，如今她是美國猶他大學電影媒體系副教授，專業為動畫理論與製作。
她指出，2002年基於台灣漫畫產業未來不明，及對漫畫家前景與地位低落的失望，毅然放棄當時的漫畫事業，出國轉攻電腦動畫。2020年《CCC》編輯團隊主動與她聯絡，討論數位化重新刊載多年前作品《一輩子守著你》，並進行一系列經典漫畫的文宣與企劃。
《一輩子守著你》靈感取自1994年兩位北一女學生相偕自殺事件，探討當時青少年同志所受的家庭與社會壓力。沈蓮芳表示，因故事內容寫實並沉重，當年連載並不受讀者歡迎，也飽受編輯部與出版社資方對於「商業誌」市場要求的壓力。
但她沒想到這部曾讓責任編輯與作者壓力重重的作品，後來被許多漫畫評論與碩博士論文引用討論，更被《CCC》編輯注意到其歷史意義 ：「台灣第一部探討女同志的作品。」進而有重新數位化，與面對新生代讀者的機會。
沈蓮芳指出，身為台灣漫畫界的「出逃者」，同時也是國際動畫媒體產業的研究者，她非常驚艷《CCC》編輯部的努力與成果：「《CCC》定位清楚，專注作品深度與台灣價值，多元包羅各式作品風格，以及尊重創作者與作品。」讓她重新看到台灣漫畫產業的未來。
沈蓮芳表示，受到編輯部的熱情鼓勵後，「老逃兵」因而重拾畫筆變新人，與《CCC》編輯進行新作品的企劃，卻在如火如荼趕稿當下，忽然收到《CCC》未來不明的消息。她在3月22日從線上參與文策院與《CCC》漫畫家的諮詢會，「會議結果讓人憂心主事者的傲慢，與其對漫畫產業的忽視與無知。」
因此，沈蓮芳從產業、市場需求與多元創作、創作者3個面向提出建言，希望傳遞給決策單位與關心台灣漫畫的大眾了解：
沈蓮芳3大建言
1.產業
「包含從創作、出版、到行銷的一系列機制。天才或是偉大作品的成就，不能單靠一個人、一本書。一個好的作品需要健全的系統支撐，好的產業系統比培養好的創作者更重要。而公部門在文化產業的功能，是建構健全的創作系統，而不是發獎金給獎項，而後天真的認為天才型創作者與作品就會出現。」
2.市場需求與多元創作
「不同於動畫或電影，漫畫相較之下是屬於類似寫作般的個人作業環境，製作成本也相對低廉（漫畫家的勞力與時間）。正因為如此，漫畫更能發展不同的類型，題材挑戰讀者的品味與市場流行。日本動畫征服全世界，基礎是強大的漫畫產業。也是因為無論哪種漫畫題材、大眾或小眾，都有出版與受矚目的機會。
本人當年兩部作品《月光》與《一輩子守著你》，一部完全符合青少女戀愛漫畫市場口味，另一部則是步調沈重挑戰當時社會議題。如今回頭再看，竟是《一輩子守著你》更有經典回顧的價值。公部門該如何從政策面保障漫畫勞工不被生計與市場綁架，維持漫畫創作者與週邊職業的穩定性，進而鼓勵多元創作，應是未來努力的方向。」
3.創作者
「創作者包括了『漫畫家』與『漫畫編輯』。以漫畫界來說，漫畫編輯的角色有如電影的製作人，負責處理創作以外的事務支援，並給予漫畫家有效的監督與方向修正，是鼓勵創作不可或缺的角色。
好的編輯更有傳承漫畫製作經驗給新生代作者的作用。當年已出現資方對編輯的不尊重，以至於有經驗、有能力的編輯在工作多年後失去熱情，另尋出路。產業不能保障漫畫編輯的專業能力，本應是漫畫家仰賴編輯的經驗與洞見來修改作品方向，反到變成漫畫家必須教導編輯如何『看漫畫』，這是多位上一代漫畫家共有的經驗。從大方向看，產業失去一個好的編輯，等於失去一個好的知識與經驗的傳承者，也是台灣漫畫這麼多年仍舊無法發展的主因。」
沈蓮芳最後表示，由於人在國外，「身為坐擁穩定薪資的終身職教授，我只能想像《CCC》編輯部年輕人與新生代漫畫家的焦慮，以及他們的熱情受到多大的打擊。或許，他們變身為20年前的我，對漫畫的熱情被磨滅殆盡後，只能尋求對人生更好、更穩定的出路。」希望文策院的決策過程，能以尊重、珍惜人才與建立健全的系統的理念為優先。
