新作《不！》（NOPE）依然延續這種風格，好像在講超自然事件，但又聚焦在疏離的現代人際關係，穿插著好萊塢的黑歷史，以及好萊塢最喜歡把黑歷史包裝成穿上糖衣的棉花糖，似乎反映著當代人對於發生過的事件刻意一無所知。他說：「很多事情，觀眾都看得出來，其實各種方向都有。如果讓我簡單回答的話，就是一些過去沒有在電影裡交代過的事情。希望可以在作品當中首次呈現。以本片來說，UFO的題材恰好可以符合這個情境，就像我最愛的許多電影一樣。這個就是誘因，讓我覺得有責任要拍出這部片。」
當然觀眾已經磨刀霍霍，準備要拆解他的電影，找出各種蛛絲馬跡般的線索，解開他創作上的種種隱喻，喬登說：「我想觀眾的期待都是恩賜，我想這是唯一的路，不然的話就等於喪失作品的控制權。我想這種期待往往給我一種力量，在創作故事的時候，我越是能理解觀眾的期待，我就越能使命必達，不然就是砍掉重來。」他還解釋以前在演喜劇的時候，就培養出對觀眾的愛，「身為喜劇演員，我要全場觀眾都哈哈大笑，光是某個角落有觀眾笑是不夠的。當然有時候能有一部份人願意笑也不錯。所以真的要渾身解數才有辦法讓全部的人都能哈哈大笑。我不會去區分我的觀眾，我都假設他們跟我一樣非常喜歡電影。」
時下的觀眾都習慣在作品中，尋找創作者的彩蛋，喬登皮爾也不例外，更刻意一路鋪陳各種線索，「這在我的作品當中的確越來越變得更自然，如果觀眾能在過程中察覺這些符號象徵的意義，就越能把故事連結起來。無論是顏色的形狀，或者任何的形式，因為說故事本來就會運用到各種形式。當然拍戲一開始都是從靈感發想，可能是你不知道的事物，然後轉變成最後作品的樣貌。過程中也會嘗試告訴自己，想要的成果是什麼，也會碰上無法決定的時候，這時候就要靜下心讓事情慢慢浮現，呈現出本來的樣貌。」
《不！》故事發生在加州沙漠的某處牧場，這裡的經營者是一對個性南轅北轍的兄妹。喬登皮爾說這樣的設定，的確是象徵了他本人，「丹尼爾卡盧亞（Daniel Kaluuya）飾演的歐傑，跟琪琪帕瑪（Keke Palmer）飾演的安莫洛，他們恰好代表了我個人的人際關係，那種需要被關注的部分。我想大部分的觀眾可以從這兩個角色身上找到共鳴，覺得自己比較像是歐傑，不然就像是安莫洛。當然我有一部份也像是安莫洛，很想去外頭闖，享受掌聲、享受歡笑。但我也有一部份像是歐傑，就是很低調，很不擅長社交，而這就是電影想要探究的兄妹情。」
電影裡出現了影后茱蒂福斯特（Jodie Foster）唱過的歌，也收錄在原聲帶當中，喬登說：「大概是她12歲時唱的，大概很難忘記，是首法文歌〈La Vie C'est Chouette〉。我的製片就說這歌很洗腦。但也沒辦法解釋，在某些時候，就是會覺得某首歌很適合，很適合出現在電影裡，例如像是音樂傳奇人物Exuma的歌曲。」
相較於大多數人把恐怖片看成不入流、廉價的娛樂，喬登皮爾卻大力擁抱恐怖題材，他的想法也頗有見地，「我想是因為恐懼本身吧，恐懼就是一種最為詭異的行為，情緒上非常不愉快。身為人類，我們幾乎都在壓抑這類情緒，所以我想久而久之那些讓我們壓抑、視而不見的，反而不會真正遠離我們，演變成最糟糕的狀態。當然也有一些人願意團結起來面對恐懼，當然是以安全的方式。但在同時，你的身體需要釋放這些壓抑，因此何不讓恐怖片幫忙呢？」他的理論是，收看恐怖片可以紓壓，反而有助於身心健康，所以準備好進戲院讓《不！》讓你釋放壓抑了嗎？
