Zepp是日本影視娛樂集團Sony Music Entertainment旗下子公司Zepp Hall Network營運的Live House（展演空間）品牌，從1998年北海道札幌的Zepp Sapporo開始，陸續在東京、大阪、名古屋等6城市設立8間場館，海外則在台灣和馬來西亞設點。
Zepp場館規模依各地狀況有所不同，主要約可容納兩千名觀眾，最大特色為所有的場館舞台寬度皆相同，音響及燈光系統也為統一規格。
台灣Zepp New Taipei總監本多真一郎接受本刊專訪時說明：「在日本只有Zepp有這麼多場館。對歌手來說，是一個開唱指標，可以舉辦『Zepp巡演』巡迴各城市，在相同舞台構造及規格的場地開唱。」
包含Mr.Children、RADWIMPS、LiSA、東京事變、菅田將暉等歌手都曾舉辦Zepp巡演，台灣樂團五月天2013年在日本出道，隔年東京場演唱會也選在Zepp Tokyo，可見Zepp對音樂人的重要意義。
2017年，Zepp公布進軍海外的消息。本多提到，Zepp到海外設點除了推廣J-POP（日本流行音樂），也希望幫助該地的音樂產業發展。
「不少日本歌手對海外市場有興趣，過去可能因找不到合適場地，或因演唱會器材與設備不符期待等問題而作罷。Zepp到海外設點，他們可以安心開唱，當地歌手也多了一個表演的舞台。良好的環境有助歌手演出，產生更多正面效應。」
Zepp在日本多數場館為獨棟建築，也有如東京Zepp DiverCity、福岡Zepp Fukuoka設置在商場中，台灣Zepp New Taipei屬後者，位於新北市新莊宏匯廣場8樓。本多解釋：「無論日本或台灣，商場都非常歡迎Zepp進駐，可以每週帶來新客源。宏匯當初也是看中這點。」
開業前一年來台灣監工的本多表示，Zepp New Taipei採BOX IN BOX（箱中箱）設計，降低台灣場館常見的噪音、震動問題。他笑說：「休息室甚至聽不太到舞台的聲音，所以另外設置螢幕。」儘管隔壁就是電影院，開業兩年多也從未接過噪音或震動相關的客訴。
Zepp New Taipei 2020年7月正式開幕，當時已遇上疫情，海外藝人難以訪台，靠台灣歌手、地下樂團頻繁租場，加上企業使用，挺過疫情危機。期間Zepp也沒有忘記初衷，結合線上、線下舉辦「HAISAI Okinawa! 咿啊莎莎『旅』沖繩」演唱會，讓台灣與日本沖繩的歌手進行交流。
來台開唱後就走，像煙火秀放完就沒了，要延續熱度，和本土歌手連結很重要。
隨著疫情解封，Zepp攜手承辦過中島美嘉、關8等日本歌手演唱會的大鴻藝術推出新企劃「Zepp Premium」，邀請日、台兩地音樂人同台，激發不同火花。
本多指出：「歌手來台售票開唱後就走，過程像一場煙火秀，放完就沒了。就算有些歌手一直來，卻難保有一樣的票房水準。要延續在台灣的熱度，和本土歌手連結很重要。」
過去台灣音樂人若是想與日本音樂人合作，可能因預算或執行難度而放棄。本多說：「現在有Zepp提供場地、出資，促成雙方合作，再從活動票房抽成、承擔風險。」
日台音樂人透過「Zepp Premium」一起寫歌、表演，本多說：「歌曲會留下，雙方的情誼與演出也會留下，這是Zepp Premium與一般演唱會的一大差異。」此外，日本音樂人若能藉此在台打開知名度，可進而帶動華語圈人氣，台灣音樂人也有機會進入日本市場，都是Zepp特有的優勢。
「Zepp Premium」2月23日第一彈演出請到龜田誠治與SKY-HI，與台灣樂團「大象體操」合作。龜田誠治是「東京事變」樂團的貝斯手，也是備受敬重的音樂製作人，合作過的歌手破百組，更連續4年獲邀擔任台灣金音創作獎評審，成為本多最先鎖定的對象。「得知Zepp Premium的概念和想法，他欣然答應，接著我再向他介紹台灣樂團：大象體操。」
共演將合作經驗帶回去分享，就有機會吸引其他日本音樂人繼續嘗試。
大象體操由貝斯手張凱婷、鼓手涂嘉欽、吉他手張凱翔組成，主領樂器為貝斯，本多認為該團應能與貝斯手出身的龜田擦出新火花，果然獲雙方首肯。
至於表演形式，本多透露：「Zepp主要是提供場地與設備，尤其龜田與SKY-HI都是音樂製作人，所以表演形式由他們主導。」
比起票房，本多認為建立日、台兩地音樂人的友好關係是現階段首要任務。「他們將合作經驗帶回去分享，就有機會吸引其他日本音樂人繼續嘗試，就算未來不是由我們主辦，也希望帶動風氣，促進兩地音樂交流。」
