台灣國際民族誌影展創始於2001年，致力推廣台灣本土和各國優秀民族誌影片，介紹人類學家關注的多元議題，以影像為媒介在民族誌的實踐與突破原有界線，募集文化敏感度和歷史脈絡、描繪部落或社區的紀錄片。
本屆影展主題「媒介／記憶」，專注在家族、部落、或國家中代代相傳的故事與集體的記憶，參展影片經由策展人、中研院民族所研究員司黛蕊Teri J. Silvio教授與選片團隊精選出31部，分為8項單元，探討主題包括：「焦點導演（世界／台灣）」「歌舞的傳統媒介：保存與創新I」「歌舞的傳統媒介：保存與創新II」「世代傳承：物質媒介與記憶」「傳統媒體／新傳媒／自媒體 」「民族誌紀錄片及其不滿」「家在何處」「衝突中的家園與社群」。
今年影展於1年多前開始籌備，兩組焦點導演（台灣／世界）分別是台灣導演胡台麗與夏威夷跨性別女導演希娜勒姆安納‧王卡盧以及和迪恩‧哈默、喬‧威爾森，還有丹尼爾‧蘇薩畫動畫。民族誌影像先驅胡台麗導演是該影展創辦人，此次為了紀念她，以她為台灣焦點導演，雙開幕片則是胡台麗執導的《愛戀排灣笛》與外語片《對媽媽說不出口的事》。
「民族誌影展大使」陳潔瑤Laha Mebow 導演，去年以電影《哈勇家》獲金馬獎最佳導演，她也慎重穿上族服出席。陳潔瑤紀錄片《32公里～六十年》曾在2019年於民族誌影展播映，她透露此次參加彷彿「回娘家」很有親切感，也鼓勵大家來民族誌影展看電影，希望大家不要把民族誌影展的影片想得太有距離，而是非常貼切時代脈動的。
陳潔瑤表示，她很喜歡外國焦點導演希娜勒姆安納王卡盧團隊製作的動畫片《艾卡涅：水下奇緣》和國內入圍的女獵人議題余欣蘭導演《揹獵物的女人》，在題材上都很特別。特別是女獵人是以日常拍攝方式，相當推薦。
她說：「民族誌影展以紀錄片為主，都是說不同族群的文化故事，在其他影展比較看不到，有很多精彩的作品， 片單也非常多樣性！」泰雅族相信靈魂不滅，靈魂永遠存在，自己從都市長大慢慢接觸部落文化，她很相信祖靈在每次拍攝中有幫助自己，自身經驗是先前夢到蛇、代表錢財，昨天夢到日前過世的好友說要一起吃飯，讓她很相信靈魂存在，因此她也覺得蘇弘恩導演《夢洄》的巫醫議題很特別，自己之後想探討跟靈魂相關的議題。她透露目前在開發女性相關的新劇本，會是日治時代的奇幻歷史片，另外也有一部紐西蘭毛利人，跟靈魂相關的題材，要做將近1年的田調。
入選本屆影展的台灣導演——紀錄客家音樂大師一生《客家說唱一甲子：徐木珍》古少騏表示客家說唱技能，尤其徐老師為文化資產保存者，從農業時代的山歌，演變到現在已經是表演，代表客語的流失，希望大家正視這問題。《記憶家園》關注桃園航空城議題，導演李立劭表示，影片代表台灣記憶和家的記憶如何保留下來。《揹獵物的女人》聚焦太魯閣部落女獵人，導演余欣蘭表示，她從小到大看媽媽打獵，希望以影片證明原住民打獵能和諧與動物相處，並表達自己與媽媽跟在山林相處的過程。
《月亮・男人》講述台灣經濟起飛之際北上，辛勞又冒生命危險打造101的阿美族工人的今昔生活，導演莊麗華表示，很多阿美朋友在101工作，感謝21年前50多位辛苦的部落男人們的付出，她想拍出時尚101建築背後，工人們的心酸和努力。《 Maro'ay to ko kerah 何處是我家》講述新店溪洲部落原住民家園與漢人家園的遷徙歷程，導演潘志偉表示，透過影片聊「家」是什麼，抗爭後什麼是可以留下來的，並如何生存。《夢洄》拍攝原住民部落巫師傳統信仰故事，導演蘇弘恩希望傳統的部落巫醫文化能被更多人看到。
另外，本屆影展入圍導演，以《我念的原住民專班》撒舒優‧渥巴拉特因為颱風因素無法出席。台灣焦點導演胡台麗入圍影片是《愛戀排灣笛》及《遇見尚·胡許》。
此次影展將於9月6日起於兩廳院文化生活OPENTIX正式售票，10月5日至8日於台北真善美劇院舉行，10月9日於國立臺灣博物館古生物館舉行全天結合線上與實體的影像思沙龍，更多影展資訊，請上台灣國際民族誌影展TIEFF官方臉書粉絲團查詢：https://www.facebook.com/tieff.fans。
