創團元老，同時身為第一小提琴的馬克．丹奈爾表示：「柴可夫斯基的創作是19世紀俄羅斯文化的結晶之一，他的音樂具有精緻的平衡，激情感性的同時卻又輕盈柔軟細膩，十分挑戰演奏者的能力。」對此，Strad雜誌對丹奈爾四重奏給予背書：「長期經驗累積下，丹奈爾四重奏的風格掌控能力無庸置疑，他們現場的演奏即是見證。」
1991年成立以來，無論師承阿瑪迪斯四重奏或鮑羅定四重奏，丹奈爾四重奏舞台上首重「情緒一致」，藉由音樂、投入的肢體動作、表情，將聽眾拉入「演奏者的情緒」。他們認為，聽眾永遠不該有辦法預期下一刻音帶來何種情緒，不然音樂的魔法就會消失，這也是為何他們總能以生動與極具新意的視角，重新詮釋傳統弦樂四重奏曲目，贏得大眾與媒體的讚譽。
中提琴手波格達那舉例說：「某晚演奏會前，我們很幸運地見到天上星星排成一列，團員的心情很特別，演奏的音樂也很特別，而我們相信聽眾也感受到了，因為在柴可夫斯基第一號弦樂四重奏的第一樂章演奏完之後，聽眾全體鼓掌。音樂廳裡這不常見，通常代表著共鳴後的感動。」
自1993年摘下蕭士塔高維契國際大賽首獎之後，丹奈爾四重奏發行超過20張專輯，海頓、貝多芬、魏因貝格，乃至近期錄製的柴可夫斯基全集。2005年他們為Fuga Libera錄製的蕭士塔高維契弦樂四重奏全集，被視為蕭氏弦樂四重奏最重要的錄音之一。此外，該團也密切與當代作曲家協作，如著名作曲家黎姆（Wolfgang Rihm）、拉亨曼（Helmut Lachenmann）、古拜杜莉娜（Sofia Gubaidulina）等。
不僅音樂造詣非凡，丹奈爾四重奏提攜後進不遺餘力，傑出的表現被《留聲機雜誌》評為「當今弦樂四重奏的典範」。2005年起受邀擔任曼徹斯特大學駐校藝術家，除了與學生近距離接觸，亦與音樂學家庫柏（Barry Cooper）及凡寧（David Fanning）密切合作。
第一小提琴馬克．丹奈爾說：「不論到哪個學校，四重奏教學的第一堂課我都會問一個愚蠢的問題：『你們之中哪一個人最重要？』。通常第一小提琴會回答中提琴或大提琴；第二小提琴回答第一小提琴；中提琴總是好人，會說每個人都很重要；然後大提琴會沉默，因為他覺得自己最重要但不敢說。我的正解是每個人都該把自己視作團體裡最重要的人。室內樂本質上是一種對話，擁有強烈的個性在合作對話時才更容易被聽見。四重奏的本質是極度矛盾的，需要同時謙虛又極度自重，才會成就最好的音樂。」
此次訪台丹奈爾說，「很期待再度來台與舊朋友相見，也希望能把音樂分享給新的愛樂者，歡迎來聽我們的柴可夫斯基。」
熱衷於推廣藝文活動的力晶文化基金會，支持丹奈爾四重奏此趟來台演出，執行長詹曼君表示：「丹奈爾四重奏前幾次來台的現場演出極具爆發力，尤其俄羅斯作品在他們手上，有如劃龍點睛，極具渲染力。如此難得的音樂體驗，我們也希望有更多的愛樂者能親身經歷。」
除了音樂會演出本身之外，在音樂會結束之後，力晶文化基金會和鵬博藝術也共同邀請樂團在大廳舉行「力晶美學藝堂－丹奈爾四重奏演後座談」，與聽眾分享他們的演奏風格，以及弦樂四重奏的工作情景。
12/1 (五) 19:30 苗栗 苗北藝文中心
12/3 (日) 15:00 高雄 衛武營國家藝術文化中心音樂廳
12/4 (一) 19:30 台北 國家音樂廳
｜演出曲目｜
- 柴可夫斯基：D大調第一號弦樂四重奏，作品11
- P. I. Tchaikovsky: String Quartet No. 1 in D major Op. 11
- 柴可夫斯基：F大調第二號弦樂四重奏，作品22
- P. I. Tchaikovsky: String Quartet No. 2 in F major, Op. 22
- ─中場休息─
- 柴可夫斯基：降e小調第三號弦樂四重奏，作品30
- P. I. Tchaikovsky: String Quartet No. 3 e-flat minor, Op. 30
