藝術電影痴 王琮
1971年1月4日生於台北,旅居法國37年。
巴黎11大ORSAY 數理學士、巴黎ESRA電影學院導演系畢業。
重要經歷:
- 擔任蔡明亮多部電影監製
- 南法大區電影輔導金和坎城電影基石駐村項目評審委員
- 南特台北國際提案一對一電影工作坊指導老師
製片代表作:
- 2021年 《天晴有時》獲盧卡諾國際影展青年評審團獎
- 2020年 《詭祭》入選鹿特丹國際影展
- 2019年 《活著 唱著》入圍坎城影展導演雙週競賽
- 2018年 《我想要你記得》入圍法國LES ARCS國際電影節競賽
- 2017年 《遺忘詩篇》獲威尼斯影展地平線最佳劇本等
- 2013年 《郊遊》獲威尼斯影展評審團大獎、金馬獎最佳導演
- 2009年 《臉》入圍坎城影展競賽
- 2007年 《幫幫我愛神》 入圍威尼斯影展競賽
- 2006年 《黑眼圈》入圍威尼斯影展競賽並獲頒電影和平獎、台北電影獎百萬首獎等
- 2005年 《天邊一朵雲》 獲柏林影展銀熊最佳藝術貢獻獎、台北電影獎最佳劇情長片等
王琮在台灣出生,13歲移居法國,大學念理工科,因興趣報考電影學院,選讀導演系。於法國服完兵役後,接觸電影製作相關工作,曾任電視紀錄片、電影副導演。 某次拍片,導演交付他籌錢重任,從此踏上製片之路。
1998年,一部法國片角色需要華人演員,王琮在巴黎看過蔡明亮執導的《愛情萬歲》,便回台接洽片中主角陳昭榮。後來陳昭榮利用去巴黎的機會,把蔡明亮介紹給王琮,2人因此結緣。
2年後蔡明亮籌資拍攝《你那邊幾點》,王琮順理成章成為他在巴黎的窗口,與各製片人連繫,直到資金到位。同年王琮回台與蔡明亮等人成立汯呄霖電影公司,後來蔡明亮除電影創作,還跨及美術館和表演藝術,王琮需投注更多時間,那時他已有2個小孩,「常看不到爸爸」,只好跟蔡明亮請辭,並於2013年退股,工作重心轉移至法國。
但王琮放不下與台灣工作夥伴蔡信弘、陳斯婷的革命情感,加上他2009年在巴黎成立製作公司House On Fire Productions,因此在台創設「光譜映像」分公司,懷抱對藝術電影的熱忱推動跨國合製案。
創立之初協助描述拉法葉軍購弊案的法國片《解密風暴》在台拍攝工作,之後陸續推出法國導演羅曼柯傑特(Romain Cogitore)的《我想要你記得》,以及荷蘭導演王洪飛(David Verbeek)的《詭祭》。
《我》片是王琮首個台法聯合製作案,從出資、取景到主創團隊全程參與。預算約120萬歐元(約新台幣3,800萬元),來源包括法國國家電影與動畫中心(CNC)和私人基金投資、歐盟電影開發基金。台灣資金占40%,來源有文化部跨領域合創專案(又稱彩虹計畫),在台中和高雄拍攝也獲當地政府補助。
日前在台上映的《詭祭》由台荷合製,總預算逾新台幣7,000萬元,荷蘭電影基金會Netherlands Film Fund和歐盟電影發展基金占多數,台灣資金包括文化部影視音產業局對外國電影的投資補助案逾900萬元、 台北市政府國際影視攝製投資計畫500萬元、高雄市政府投資350萬元,以及零星贊助約100萬元。
《詭祭》的荷蘭電影製作公司Lemming Film曾與王琮合作伊朗導演阿里瑞札卡塔米首部劇情片《遺忘詩篇》,獲2017年威尼斯影展地平線最佳劇本等多項獎。此次因《詭祭》劇本階段就把人物故事設在台灣,Lemming Film邀王琮再次合作。全片在台拍攝,耗時近7週,以台灣演員為主,編導王洪飛先透過網路選角,再來台見面,來自荷蘭的攝影、美術和服裝指導等技術人員共約5、6位。
跨國合製的挑戰不少,不同文化背景做事方式有差異,需要磨合。
王琮不諱言,推動跨國合製案的挑戰不少。如《詭祭》申請資金階段便因題材涉及吸血鬼引發爭議,且部分人士對政府出資補助外國電影也有雜音。拍攝過程中,不同文化背景的劇組人員做事方式難免有差異,需要磨合,因此良好溝通非常重要。
他舉例:「荷蘭人身材高大,講話就事論事不留情面,台灣工作人員聽了以為對方在找麻煩。」此外,台灣劇組碰到問題通常不會馬上反映,而是先想辦法解決,以免導演擔心,卻造成反效果。因荷蘭人認為有事要攤開一起討論,而非隱瞞,凡此種種都需王琮協調。
他認為,本地影視工作人員參與跨國合作,從語言、工作習性到程序都要調適,的確不易,但如此能帶來刺激,進而擴展台灣電影的文化面貌。例如德法兩國均透過電影補助機制與他國合作,拓展多元性,他期許台灣也能逐步朝此方向發展。
王琮與團隊長期扶植年輕人勇闖國際影壇,成績斐然。本屆金馬國際影展「亞洲之窗」單元的《天晴有時》,是菲律賓新銳導演卡洛法蘭西斯科馬納塔首部劇情長片,王琮也參與製作,獲本屆盧卡諾國際影展青年評審團獎,並入選多倫多、芝加哥等影展。
藝術電影是王琮的主力,帶領的又是業界菜鳥,因此要提早布局、訂策略,讓年輕導演在開發作品階段就與各影展選片人接觸。「第一或第二部長片要嶄露頭角,都靈影展是重要一役,《天晴有時》便靠劇本順利拿下第一桶金。」
進軍影展要早布局,讓年輕導演在開發作品階段就與選片人接觸。
王琮解釋,他們參加創投,可接觸買家與電影節選片人。由於歐洲影壇認為,一部片從開發到完成要3至5年。選片人若看中某個項目,會與導演或製片保持連絡,關心進度,以利安排策展。
此外,電影快完成時,要選在對的時機和地點讓選片人觀賞,實體影廳放映是首選,僅提供看片連結有點可惜。且若寄出連結的時間太晚,對方已看過上千部作品,除非片子令人驚豔,否則選片人心裡已有定數,這些都要考慮。
例如坎城影展影評人週單元每年有8、900部影片報名,新人能否脫穎而出,除了運氣,製片的經驗與判斷也很重要。
近年來影視串流平台崛起,Netflix、Amazon等皆以大數據結果論來設計劇本,與他們合作難免喪失創作主導權。另一方面,全球藝術電影市場日漸萎縮,串流平台卻能延續它們的生命、開發新觀眾。王琮認為,當務之急是打造專屬藝術電影的串流平台,像英國的MUBI那樣支持製片,努力擴展小眾市場。