正當Netflix、愛奇藝、樂視等網路影音平台，以高水準自製節目橫掃全球及華人世界，美國電視網HBO從2012年陸續製作新加坡、印尼、泰國、澳洲等各國原創節目，去年更花新台幣2千萬元與台灣影視圈合拍原創中文影集《通靈少女》。反觀台灣，卻有不少電視台為了NCC（國家通訊傳播委員會）提高本國自製節目比例的新規定而唉聲嘆氣。
NCC逐年放寬冠名限制，希望提升節目自製率，電視台卻買外劇冠名大賺現成財。
廣告收入一向是電視台的命脈，收視率不好，廣告收益就少，追求利潤的電視台便會減少節目製作預算，使得大多數的節目變得難看。
2012年，NCC為了幫助電視台吸引資金挹注，首次放寬廣電三法《廣播電視法》《有線廣播電視法》《衛星廣播電視法》中，禁止節目出現贊助商名稱的規定。之後逐年放寬限制，2014年更讓節目名稱直接冠以贊助商名，如戲劇《娘家大紅麴春花望露》、談話節目《Kanebo SS小燕之夜》等。
可惜這份美意不但沒有提升本國節目自製率，電視台甚至買外劇冠名（如：《高島媚腿機武媚娘傳奇》）大賺現成財。
以6點到12點的黃金時段，節目類型占比最大、播出時數最多的韓劇為例，除了2011年底，NCC要求戲劇台增加本國自製劇比例為換照條件，才使2012年的韓劇減少。但隔年起就從2012年的24.86％一路攀升至2014年的28.24％（2014年影視廣播產業趨勢研究調查報告），嚴重影響台灣本地產業。
電視台為何愛播外劇？最大原因在於購片成本遠低於自製。以播出時數僅次於韓劇的中國劇來說，中視2015年購入《武媚娘傳奇》的價格為一集新台幣75萬元，要自製相同規格的古裝劇，一集製作費至少得花費500萬元。
電視台省了錢、省了事，長久下來也導致自製節目的競爭力漸漸落後亞洲各國。但觀眾也會進化，想看外劇，直接透過OTT（網路影音平台）就可同步觀看，於是現在的電視台連收視率都賠了進去。
NCC新任主委詹婷怡，本身是專攻智財權的律師，不僅熟悉電信、電子商務、數位匯流等研究案，曾任文建會文創產業專案辦公室主任，還做了5年電影人，是《父後七日》《龍飛鳳舞》《進擊之路》等獨立電影的製片與監製，非常瞭解影視產業上下游生態鏈。
找不到資金就四處籌錢、抵押房子的製片（作）人比比皆是，光是紀錄片《進擊之路》，詹婷怡就自掏腰包拿出200萬元存款，深刻體會內容產製的困境。所以她一上任，便把重點放在建全上下游產業環境，支持本國節目自製，讓台灣好的團隊與內容能導入平台上架。
沒人買節目，內容產製者只能北漂做代工，人才外流更難做出好節目，形成另一個惡性循環。
「影視音相關產業是整體的生態系統，通路（電視台與系統業者）應了解與上游內容產製者是魚幫水、水幫魚的關係，整個產業價值鏈才能形成正向循環。」詹婷怡認為，如此才能在未來跨平台的競爭上，釐清公眾收視平台的範圍，塑造更公平開放的環境。
時下的電視頻道，大部分時段都在重播舊節目。據《2013年電視頻道節目重播率調查與規範政策研究》統計，無線、有線電視頻道的重播率超過5成、7成，僅有2至3成是新播的節目，光是《後宮甄嬛傳》3年內就重播了10次。更可悲的是，許多本地自製內容仍乏人問津。
沒人買節目，內容產製者為了生計，只能北漂做代工，人才外流後就更難做出好節目，形成另一個惡性循環。
種種不利台灣影視產業發展的現象，加上數位媒體的井噴發展，最終造成觀眾轉看內容豐富多樣的付費OTT。對於通路業者抱怨新制執行上的諸多困難，詹婷怡希望業者要有危機意識，更要有決心，因為內容的質與量才是未來競爭關鍵。
當然也有力求改變的電視台。例如民視目前與公視合拍的金鐘劇《媽媽不見了》，就請來金鐘獎導演鄭文堂跨刀，製作成本是目前8點檔時裝劇的2倍，希望能在國外OTT上架，開啟跨國合作的契機。
NCC新制實施後，除了祭出未符合規定的電視台將處以20萬至200萬元罰鍰外，文化部同時引進120億元成立「投融資專案協力辦公室」幫助影視產業，國發基金也框列60億元投資電視劇、電影與網劇產業。
雖然細則尚未公布，詹婷怡表示，絕對會努力與文化部協同積極推動，每半年會跟業者徵詢實際上的困難，隨時討論改進，「請業者大步往前走，如果不跨出這一步，影視產業將永遠無法形成正向循環。」
