齊藤工坦承，由於不會畫分鏡，不容易和攝影師解釋每個場景的構圖、目的與氣氛，這時他腦中強大的電影資料庫就派上用場。「我將《多桑不在家》某場戲希望的感覺，從某部電影中類似的戲挑出來，再把畫面傳給攝影師。我看過非常多的電影，可以參考的資料很多，這也是我身為導演的強項，但這部電影很原創，沒有模仿誰。」
《多桑不在家》拍攝非常順利，只花1個多星期就殺青，剪接卻花了5個月，這也是齊藤工覺得最困難的地方。他說，影片後半部父親告別式的部分既要兼顧喜劇的表演節奏、又得有感情流動的空間，讓他剪接時傷透腦筋。
此外，日本電影圈普遍認為電影長度最好在2小時左右，但對他來說，70分鐘是《多桑不在家》這部電影、這個故事最完整、最好的時間。「這個故事很奇妙，不管在拍片前或剪接後，都覺得70分鐘最好。而且電影由父親角色的火化開場與結尾，現實中人體在焚化爐火化時間就是1個多小時，這是不可思議的巧合。」
《多桑不在家》推出後，屢屢獲獎，齊藤工也應邀執導HBO Asia單元劇，但他強調事業重心還是演戲。除了導演、表演，齊藤工有各種影像相關的夢想：他成立移動電影院組織「cinéma bird」到日本與世界各地偏鄉放電影；參與非營利組織「World Theater Project」活動，企劃編寫黏土動畫《Fill and Moo》。這支動畫沒有對白，適合孩童觀賞。齊藤工說，影片能激發孩子的想像力，但世界上有許多地區沒有戲院，希望影片可以打破國界，到開發中國家免費放映，目標是讓100萬個小朋友看到。
