李亞倫表示,「即使創作者畫的是奇幻故事,都是出自台灣人的思考方式跟價值觀。」就算是一部日常的漫畫,都是講在台灣生活的日常,「這是別的地方學不到的。」因此對於近來許多人詢問何謂「台灣漫畫」,他認為:「台灣人畫的漫畫就是台灣漫畫,這東西是來自於這個地方的文化養成,是別的漫畫不會有的東西。」
談到新生代台灣漫畫家的特質,李亞倫表示,「以前的漫畫家比較壓抑,現在的創作者愈來愈勇於表達自己。」由於參與的人變多,整體畫技也提升,並開始懂得包裝、行銷自己。
對於台灣漫畫家能再進步的地方,李亞倫表示,綜觀來講「眼高手低的人比較多」,一開始對自我要求很高,但畫出來的東西如果沒有想像中好,就會停止創作。
另外則是漫畫的娛樂性。李亞倫指出,以蓋亞來說,若有漫畫授權改編為影視,對方大多會希望兼具台灣特色及娛樂性,但他表示:「台灣漫畫家在創作漫畫時,往往效果跟娛樂性沒有那麼足,很多作品會覺得有點平。」這些都是可以再努力的方向。
他認為,要當一位成功的漫畫家,有「生存的壓力」很重要,「如果大家生活都很優渥,不畫漫畫也能生存,就很容易停下來。」壓力加上對創作的渴望,是推動漫畫家前進的動力。
「所有創作都一樣,不管是編劇、小說或漫畫,只有少部份人能成功。」李亞倫認為,很多人都很有才華,但大部分的人是靠「堅持」才能脫穎而出。