濱口龍介

《在車上》濱口竜介新片，氛圍詭譎濃郁。

第17屆亞洲電影大獎頒獎典禮10日晚間於香港西九文化區戲曲中心大劇院舉行，最佳影片大贏家為日本導演濱口竜介新作《邪惡根本不存在》，影帝、影后分別由《我的完美日常》役所廣司與《草木人間》中國大陸女星蔣勤勤拿下；這次台灣也有角吳慷仁、林品彤及萬芳分別角逐最佳男、女主角以及女配角獎項，卻都惜敗空手而回。

濱口龍介絕對是近年來最重要的日本導演之一。跑過3大影展，得過奧斯卡，他至今仍習慣像一個路人把自己隱藏起來，喜歡聆聽更甚於回答。曾立志要「拍出讓觀眾不得不感到震驚的作品」，他使用的方法，就是往自己的心裡挖材料。拍電影是一場大冒險，他也是拿真心話去對賭了。

濱口龍介非常誠實。初見面，在《暗湧情事》的映後座談，提問環節，觀眾不免對這樣一位年輕導演，能在研究所畢業前就拍出一部「複雜的愛情電影」感到好奇。那些錯綜、環環相扣、彼此牽制的群戲，不側重不偏倚，把每個角色從裡翻到外折騰過一輪的探看，是如何辦到的？又為何選擇了這個題材？

寫台詞很需要日常的觀察吧？我們向濱口龍介確認：「你好像很喜歡聽陌生人的對話？」

《在車上》引起重大迴響，濱口龍介一躍而上新世代文青觀眾心目中的教主地位，片商亦在這一兩年幾乎將濱口早中期劇情片全上了院線；除了影迷可由此爬梳作者的創作思維，觀眾亦可藉著由《在車上》的餘緒，建立起新的觀影角度和耐心，擁抱過去不會碰觸的電影類型。

在濱口龍介成為新一代文青偶像後，才來談他的首部劇情長片《暗湧情事》，自然是各種「後見之明」，甚至還會有人以為是「愛屋及烏」！然而這部東京藝術大學電影研究所的畢業作，儘管資源、時間都受限，設計痕跡也較明顯，卻能在侷限中展示強烈的創意，還聰明地反芻大師作品的影響，彌足珍貴。

第35屆東京國際影展「聚焦世界」（World Focus）單元今播映已故台灣導演楊德昌《獨立時代》（A Confucian Confusion）數位修復版，請到今年以《在車上》榮獲美國奧斯卡最佳國際電影肯定的導演濱口竜介與影展總監市山尚三對談。對楊德昌作品如數家珍的濱口不僅為了30分鐘的對談將楊德昌電影全部看一次，今更「迷弟」上身聊到欲罷不能，令人深刻感受到他對楊德昌的喜愛。

日本導演濱口竜介執導的《在車上》（Drive My Car）今年榮獲奧斯卡最佳國際電影，男主角西島秀俊除榮獲美國國家影評人影帝外，也首度在「日本奧斯卡」電影學院獎封帝。《在車上》品近期陸續在各大串流平台與觀眾見面，除Hami Video已上架外，friDay影音、MyVideo、CATCHPLAY+影音平台將於6月29日、Netflix則在7月22日上架該作品。

日本導演吉田惠輔以新作《空白》榮獲每日電影大賞最佳劇本、橫濱電影節最佳影片、導演、劇本等獎項肯定，他出道15年共推出11部電影，其中有8部為原創，儘管原創劇本在日本募資不容易，他但他在剛出道3年曾經手11個企劃接連破局，更讓他意識到原創劇本的重要性。

濱口竜介執導、西島秀俊主演日本電影《在車上》風光入圍奧斯卡4獎項，今（28日）不負眾望奪下最佳國際電影殊榮，成為繼《送行者》後，相隔13年再獲該獎項的日本電影。獲獎的濱口在後台受訪時，謙虛表示自己是「運氣好」，此次奧斯卡行也見到偶像史蒂芬史匹柏，直呼「好像在做夢」。

改編自村上春樹同名短篇小說的日片《在車上》獲奧斯卡4項提名，在日本上映來到27週，且票房不減反增，在《劇場版 咒術迴戰0》《秘境探險》等強片的夾殺下，挺進上週末票房第9名，共吸金5.6億日圓（約新台幣1.4億元）。《在車上》台灣票房也已突破400萬，成為導演濱口竜介在台最賣座的電影。