李屏賓坦言，他和侯孝賢互相影響，「因為我從年輕時就和他合作，和他學習到最大的就是感覺。他開始是不懂影像的，拍《童年往事》時他就告訴我，他以前拍片不管攝影，因為以前是和攝影師陳坤厚合作，侯導只管編劇和導演，但我們開始合作後，我把他拉來關心影像，我們也一直在嘗試新的方法、打光方式。」
雖然李屏賓與侯孝賢互相影響、彼此幫助，但李屏賓始終覺得自己是被選擇的：「每部電影都是導演選攝影師，導演不喜歡你的影像、或想法差距很大就不會找你。如差距真的很大，但你讓導演聽了像吃high藥一樣，覺得『哇！很強烈！』那又不一樣。」他笑說自己的high藥就是光色和鏡頭，讓導演沉迷在裡面，下次就會再找他。
台灣電影環境困難，但李屏賓除經常與台灣新導演合作，也在2016年起接下台北電影節主席，以行動支持。問他為何喜歡與年輕的導演合作？他說，「因為自己成長的過程太辛苦、太漫長，我希望因為我的參與可以讓他們早一點看到想要的。不過和年輕導演工作，我也有收穫，會刺激我想到別的方式與可能。另外也提醒自己要有年輕的心、包容，不能倚老賣老、逾越身分。」
李屏賓認為，台灣的市場與設備雖無法與中國相比，但文化內涵可以超越，「機會是自己創造、累積的。大片拍不到，就從小製作開始，我們那年代的新電影也都是小製作，一樣拍出很多很好、留存到今天的片子。」他鼓勵新一代台灣電影人自我訓練，堅持自己的路，「很多事不往前走，不知道以後會怎樣。」只要願意付出年輕歲月、累積技術，就有機會站上那個位子。
