畫家出身的邱炯炯以攝影機當筆，從紀錄片轉進電影，不改獨立製片的簡約、批判風格，經由棚內拍攝與事後配音等方式，豐富視聽元素，並參加創投活動開展國際資源，新片《椒麻堂會》也獲去年盧卡諾影展評審團特別獎。
「我的祖父母是川劇演員，通過劇院、一群唱戲的人、台上台下的生活，以及劇院放映的電影，給我視覺、聽覺、文學與電影的啟蒙。」邱炯炯因為從小在劇院長大，劇院對他人生的形成、對世界最初的認識息息相關。到了1970年代末，文革結束，有些國外的影片陸續引進中國放映，劇院是公共場所，也像戲院般同時放映電影，當時年幼的邱炯炯也在這種情況下看了一部又一部電影，與影像有了不解之緣。
45歲的邱炯炯生於四川，17歲輟學「北漂」，在北京東方文化藝術學院讀了1年就離開，專心從事繪畫創作。邱炯炯說，「無論繪畫或電影，我都沒接受學院教育。繪畫作為單獨的創造，一個人比較好完成，所以早期我先從事繪畫這個行業。」
進入21世紀，邱炯炯逐漸在畫壇闖出名號，接著跨界影像創作。他說：「我一直熱愛電影，所以自學電影史、看很多影片，展開一番自我教育。到了繪畫已能養活自己、也有點閒錢時，DV數位時代到了，降低拍攝門檻，我自然開始拍片。」
邱炯炯小檔案
- 1977年生於四川樂山，從事繪畫、攝影、影像創作
- 導演作品：
- 2021年 電影《椒麻堂會》獲盧卡諾影展評審團特別獎
- 2015年 紀錄片《癡》入選盧卡諾影展、香港電影節
- 2011年 紀錄片《萱堂閒話錄》
- 2010年 紀錄片《姑奶奶》
- 2009年 紀錄片《黃老老拍案》
- 2008年 紀錄片《彩排記》
- 2007年 紀錄片《大酒樓》
