預見奇幻未來 麥人杰
- 1964年12月1日生於台中市，復興商工美工科畢業。
- 漫畫代表作：單格漫畫1993年《腦筋急轉彎》；短篇漫畫1985年《劇場》、2000年《吉娃娃》、2014年獲邀與羅浮宮合作《羅浮七夢》；長篇漫畫1999年《花木蘭》；繪本2004年《狎客行：九陰真經》。
- 動畫代表作：1998年擔任台灣動畫電影《魔法阿媽》動畫導演、人物設定、造型場景設定。
- 2005年創立魔樹創意有限公司，製作原創動畫影集《快樂星貓》（2008～2015年），目前進行電腦動畫電影《鐵男孩》。
13歲的小海是機械天才，誕生在未來一座島上的東部、漫山遍野都是貨櫃屋的地方「山寨城」。那時機器人產業蓬勃發展，許多做機器人的人，因工作被機器人取代而失業，只能住在消費低廉的地方，形成聚落。只會做機器人的他們，基於憤怒、報復或某些理由，開始做山寨版機器人，久而久之，以為日子可以這樣過。直到某一天，小海想參加國際機器人擂台大賽，山寨城陷入騷動…
3年半前，《快樂星貓》電影版喊停，公司面臨解散，但麥人杰認為團隊累積7、8年的技術與默契非常珍貴，決定持續運作。
這是麥人杰口中《鐵男孩》的開頭，透過樣片，壯觀的場面與生動的質感，彷彿預見一部3D電腦動畫電影即將盛大登場。
從事動畫30年的麥人杰，2005年將多年製作漫畫、2D傳統動畫的經驗轉化到3D電腦動畫，組成團隊接下兩岸合作、人民幣上億元的案子，製作共104集的電視動畫影集《快樂星貓》在兩岸播出。3年半前本打算在《快樂星貓》結束後，再拍電影版，業主卻忽然喊停。
公司面臨解散，但麥人杰認為團隊累積7、8年的技術與默契非常珍貴，應持續運作，於是將原本打算在《快樂星貓》電影版後製作的動畫電影《鐵男孩》提前動工，「我們有能力、經驗和想法，所以想趁此機會，拍一部內容與品質兼顧又有商業票房的動畫電影。」
1984年，年僅20歲的麥人杰就以《天問》奪得全國漫畫大擂台第1名，一度過著白天在卡通公司上班，下班熬夜畫漫畫的生活，過程中三度辭職，都是為了希望能製作原創動畫。走過台灣動畫代工年代的麥人杰說：「想當代工 ，品質和效率都必須比別人高，但產品賣再好，只是幫別人把市場做大，和你無關，更別提分紅。」
《鐵男孩》背景設定在2、30年後，描繪男孩與機器人的故事，類似情節的電影《鋼鐵擂台》、動畫電影《大英雄天團》接連出現，一度讓麥人杰哭笑不得。後來他理解到，這類題材其實半世紀前就有，如《鐵人28號》《無敵鐵金鋼》《福音戰士》等，「我們接觸到世界的訊息是一樣的，你吸收後轉化成什麼，別人也可能如此。都是站在巨人肩膀，差別在誰比較快完成。」
52歲的麥人杰坦言，另一個讓他不顧一切拍《鐵男孩》的原因，是看到很多漫畫家像陳弘耀、鄭問等「說走就走（過世）」，覺得自己該賭賭看，即使可能失敗。
麥人杰強調，動畫與真人電影不一樣之處，在於動畫往往要先做到某種程度才能進行下一步，過程隨時在變，因真正的主角可能後來才出現。最明顯的例子就是《無敵破壞王》，原本主角是正派的阿修（Fix-It Felix），後來導演覺得反派的無敵破壞王（Wreck-It Ralph）更有戲，於是大翻轉，「尤其人物與場景的造型出現後，視覺的搭配會互相刺激，生出新的東西，非常奇妙，所以一定要先動手做。」
麥人杰解析動畫的完成分為三階段：一是將模糊的構想具體化，創造角色、造型與主要場景；二再解決具體化後的問題，為整體氣氛風格與故事定調；最後依腳本製作，算出有多少特效鏡頭。「為全片奠定基礎的第一階段最耗時，光做到角色可以演，就已經快哭了！」麥人杰說，《鐵男孩》的人物與機器人角色約有200個，3年半下來，角色、造型、主要場景都已定案，目前在第二階段。
由於3D電腦動畫每個物件、材質、光源要一層層疊上去，單單《鐵男孩》山寨城的一角，就有240層。像機器人擂台賽場設在8萬人足球場，光椅子就有8萬張，還有壞掉的、沒人坐的，椅背還得畫座號，單一畫面就有幾千人，男女老幼、服裝顏色各不同，都要用電腦讓他們動起來。
「動畫片出現1個、10個或上百人的場景變化，給觀眾的感覺都不一樣。」麥人杰以《動物方城市》的出場來解釋，「先由兔子茱蒂搭列車，穿過沙漠、冰原、雨林等，在一首歌的時間內到城市。長頸鹿和獅子搭手扶梯、河馬從水裡出來、倉鼠由管子溜下，各有獨特方式進車站，全依動物真實尺寸比例呈現。」但在台灣，可能光用電腦跑一個車站的動畫資料就會當機，「大家常說劇本最重要，而技術障礙就要靠錢和時間才能超越。」
以製作而言，《鐵男孩》最艱難耗時的都過了，現在照流程計畫走，只要資金到位，1年半就能完成。
專注於故事與技術提升的麥人杰自認，《鐵男孩》團隊的工作默契與水準足以讓動畫順利運轉，只是3年半來，他一心想先做再說，默默拿積蓄和借來的錢低調地做，每月花費150萬元，轉眼山窮水盡，只好緊急向公部門與企業界尋求資源，可惜困難重重。
需款孔急的麥人杰承認，「致命的樂觀」讓自己陷入「玩命關頭」，「但以製作而言，前面最艱難耗時的都過了，現在照流程計畫走就可以。只要資金到位，1年半就能完成。」
麥人杰舉例，當年魏德聖拍《海角七号》，就是想把國片做到一個規模，開創成功案例。他希望《鐵男孩》成為台灣動畫的《海角七号》，並聚集行銷、商品開發合作等人才，動員發揮，讓後來的動畫有依循模式，尋找資金會比較容易，也能夠持續開展技術，建全產業，「大家都在等一部開創新局的動畫片，我等不到，才自己下來做。那時魏德聖還有房子可以抵押借錢，我連房子都沒有。」
麥人杰清楚，一次要有一大筆資金不太可能，只希望先有2,000萬元，撐過今年下半年，再繼續找錢。他最擔心的是團隊解散，即使找到資金重新啟動，要把新團隊成員訓練到技術與默契都能配合，又是一大考驗。
《鐵男孩》故事裡一群邊緣人，決心放手一搏求出路。麥人杰忍不住感嘆：「做著做著，我發現我們的處境和電影裡的人物一樣…」但他仍以片中台詞自我鼓勵：「我們輸了是天經地義，但是贏了…就驚天動地。」
