最初為了測試不同演員所能激盪出最佳效果，決定讓伊旺麥奎格先行以歐比王的扮相跟對方一一試鏡，他說：「因此我們借用了《曼達洛人》的攝影棚，選在星期日、當時工作人員還在現場的時候。我走進更衣室，換上了歐比王的戲服，趁著《曼達洛人》當天還沒開拍前先試一下。結果當我回到攝影棚時，大家都發瘋了，因為工作人員好多都是星戰粉絲。」他記得那天大家都在竊竊私語，「天啊，歐比王重出江湖了！」
但是那天扮相滿分，伊旺卻嫌自己的口音卻不是很滿意，「嚴格來說，不是很正確。好險當時距離我們正式開拍還有幾個月，所以我回家去重頭看了星戰電影，重新學習歐比王的口音。感覺歐比王一直都在，他也只是需要一點時間才能出場。」
與當年參與星戰前傳三部曲的經歷相比，伊旺麥奎格認為最大的差異，就是電影科技的日新月異，「當初我們用的技術已經不一樣了，倒不是因為電視影集的篇幅關係，導演黛博拉周（Deborah Chow）用她的視覺呈現這個故事。」例如當年喬治盧卡斯決定大量採用綠幕來拍攝前傳三部曲，伊旺就覺得異常辛苦，因為演員一整天都要對著空氣做表情。但現在StageCraft技術，透過270度環形的LED螢幕，讓演員可以沉浸在其中、鏡頭可以及時拍下畫面，不需要後製作再繁複的合成鏡頭，節省許多時間，甚至可擺放道具、陳設，直接跟演員互動，帶來更生動的故事。
這項技術從影集《曼達洛人》成熟運用後，就受到許多影視工作者的歡迎與採用，《歐比王肯諾比》也不例外。伊旺麥奎格說：「這會是前所未有的大改變，因為一直跟綠幕演戲好難，看起來說服力也不夠，因為那裡空空如也。但是現在我們的場景很棒，拍攝沙漠場景時，你看出去的就是沙漠；當你在太空中飛行時，看出去的就是星星，太酷！」
導演黛博拉周說：「而且當初《曼達洛人》第一季的技術，現在又升級了，可以說當初我們很多沒辦法辦到的事情，如今都可以，非常興奮可以利用這些技術，設計與發展各種劇情畫面。某些場景在編寫時，都會想拍攝時如何運用這些技術？發揮到最大值？」
在劇情的敘述上，《歐比王肯諾比》也更貼近電影的形式，伊旺說：「如果注意看《曼達洛人》的話，是劇情驅動的寫法，一集著一集，一季接著一季；但這齣影集恰好比較像是可以分成數集播放的電影，很自然地交代角色。」導演黛博拉周以《小丑》（Joker）、《羅根》（Logan）為例，當作《歐比王肯諾比》的創作方向，「就像是《小丑》《羅根》，把這些人物暫時從他們置身的龐大電影宇宙拉出來，拍攝一個深度劇情的故事。對我來說，要在星戰宇宙完成類似的挑戰，是可行的。」在視覺跟氣氛上，她則想效法《俠盜一號》（Rogue One），「我很想要打造出類似的效果。」
另外導演黛博拉周還有一個絕招，就是音樂，不只拍武打戲時會放音樂，在某些特殊的場景也會在現場播放約翰威廉斯（John Williams）當初替《星際大戰》譜寫的音樂，「音樂可激發演員的情緒，特別是約翰威廉斯的配樂，所以我都會放這些音樂，讓人看起來更威風，大家也都會對這些音樂有所反應。」飾演反派的摩西英格拉姆就說，那些音樂真的有趣，「當妳步下太空船時，頓時覺得自己雄壯威武，好像真的比別人高了幾吋！。」
為了影集《歐比王肯諾比》，導演黛博拉周說幾乎近3年的光陰都投資在這計畫上，「的確是很漫長的旅程，但我也很高興終於要推出了，迫不亟待想跟大家分享心得。」
