在2024年，林區曾透露自己罹患了由於長期吸煙所引發的肺氣腫，並表示自己可能再也無法離開家門來執導電影。隨著病情的惡化，林區在家人公告中被證實過世，並引用他生前的一句話：「世界上現在有一個大洞，但正如他所說的，『專注於甜甜圈，而不是洞。』」林區的家人表示，儘管他已經離開，但這個世界仍然會懷念他。
林區的生涯起步於1960年代的藝術學院，他曾以畫家身份開始他的創作生涯，並轉向電影。1977年，林區推出了他的第一部長片《橡皮頭》，這部令人困惑且黑暗的黑白電影，雖在上映初期遭到大部分觀眾的拒絕，但卻在午夜電影圈獲得了異常的成功，奠定了林區獨特風格的基礎。這部作品吸引了好萊塢製作人梅爾布魯克斯的注意，並為他開啟了進軍主流電影的道路。
接下來，林區執導了《大象人》（1980），這是一部講述19世紀英國畸形男子約瑟夫·梅里克的傳記電影，由約翰·赫特主演，獲得了包括最佳導演在內的八項奧斯卡提名，並且獲得了商業與口碑的雙重成功。儘管他在1984年執導的科幻電影《沙丘》未能成功，成為票房災難，但林區很快憑藉《藍絲絨》（1986）重返巔峰，這部充滿暴力與性暗示的小鎮故事，在口碑上獲得了極大的成功，並讓林區再次獲得奧斯卡最佳導演的提名。
林區真正突破影視界的界限是在1990年，《雙峰》成功將美國電視劇的表現推向了新高峰。這部融合了懸疑推理、超自然元素與小鎮劇情的電視劇，以一名高中少女神祕失蹤的案件為起點，展開了眾多令人不安的情節。雖然《雙峰》在第二季後收視下滑，林區的參與也減少，但它依然成為影視史上最具影響力的作品之一。
林區的創作風格不斷演變，他於2001年推出的《穆荷蘭大道》更是將他獨有的超現實敘事與黑色電影風格推向巔峰。儘管最初計劃將其拍攝為一部電視劇，最終被改編為電影並取得巨大成功，該片還為林區贏得了第三次奧斯卡最佳導演提名。林區繼續在2006年以《內陸帝國》為人熟知，這部電影的情節難以捉摸，並以數位攝影技術拍攝，延續了他對極端心理變態的探索。
林區的電影風格總是強調夢境與現實的模糊邊界、人物雙重性與暴力美學，他的作品從來不會輕易交代明確的解釋，而是讓觀眾在自己的內心尋找意義。除去電影與電視，林區還致力於音樂創作、繪畫與社會活動，他的慈善基金會「David Lynch Foundation」提倡超越自我冥想，並且他長期關注精神層面的提升。
