田中絹代(1909-1977)以演員身分出道,生涯演出的作品數量高達258部,後來不顧恩師溝口健二的反對轉任導演,一生無畏輿論追逐電影夢。她的作品主打女性原著、女性議題和女性編導,也獻給女性觀眾。
她14歲演出第一部電影,詮釋過的角色從鄰家少女、慈母,到娼妓和地方主公的小妾,因此被視為大銀幕的「大和撫子(日本文化對優秀女性的稱號)」,是觀眾心目中的清純偶像。
不料田中絹代於1949年出訪好萊塢後,因穿著洋化裝扮、對鏡頭拋飛吻等「美國化」行為,導致人設坍塌,引起大眾不滿。隔年推出的愛情片被媒體嘲諷為「老醜」。人到中年遭逢到猛烈負評和歧視,促使她踏上導演路,成為戰後日本黃金電影年代唯一活躍的女性導演。
43歲才轉職成為導演的田中絹代,透過影像形塑兼具寫實與浪漫的東方女性視角。她找來田中澄江、和田夏十等知名女編劇合作,描繪戰後女性的情感掙扎、不被社會接納的性工作者處境,甚至描繪女同志的親密關係。
她也關注不同年代和社會階級的女性,萃取她們的生命經驗,編織多樣獨特的女性群像。1976年,田中絹代罹患惡性腦瘤逐漸喪失視力,她仍半開玩笑說:「即使我失明了,還有什麼電影角色可以演嗎?」
為向這位女性導演致敬,國家影視聽中心策畫「映画一代女:田中絹代」專題,完整放映田中絹代執導的6部作品:《戀文》《月昇物語》《永恆的乳房》《流亡王妃》《只有女人的夜晚》和《阿吟大人》。同時選映她與大師如小津安二郎、成瀨巳喜男和溝口健二合作的經典作品,包括榮獲威尼斯影展國際獎的《西鶴一代女》,以及入圍奧斯卡最佳外語片並榮膺柏林影后的《望鄉》等,讓觀眾能從演員與導演的角度,對照田中絹代對自身銀幕形象的反思,窺見她不遜於演員生涯的出色導演功力。 相關資訊可上官網:https://www.tfai.org.tw/zh。