LINE WEBTOON近年積極扶植台灣漫畫家,除了協助作品拓展海外知名度,還以IP授權增加創作者收入,擴大台漫產值。台灣網漫海外連載數已超過50部,平台上的作品如《宅男打籃球》《要是未曾相遇就好了》《黑盒子》《引路人》已賣出影視版權。
崔準榮觀察,台灣的開放性與高自由度,放眼國際相當難得,讓漫畫題材更加多元,「創作者想畫什麼就畫什麼,想講什麼故事就講什麼故事,是台灣作品的特色與優勢。」
但崔準榮指出,韓國網漫已發展20年,台灣大約只有10年,當然還有不少進步空間。他表示,韓國網漫的工作模式大約歷經四個階段,第一階段是作家獨自創作;第二階段是作家與助手分工;第三階段是編劇與繪製的分工,作家可以專心發展自己的長處,擅長講故事就負責編劇、善於畫畫就當畫師;第四階段是漫畫公司或工作室的模式(如studio或content provider),有專門的PD(編輯或漫畫製作人)開發題材,例如《看臉時代》作者朴泰俊從創作者起步,如今發展成擁有數十名漫畫家的朴泰俊工作室。
相較韓國網漫多人分工模式成型 ,「台灣目前主要仍處於第一和第二階段。」崔準榮表示,為了擴大台漫市場和增加作品產量,LINE WEBTOON近年透過舉辦「原創網漫暨劇本創作大賽」發掘創作者,例如《寶藏巖的愛哭鬼》等作品都已開始連載。同時也替連載作家尋找合作夥伴,「如果你擅長講故事,我們可以幫你找一位繪製的漫畫家,分工合作。」