《陽光普照》
全片透過小兒子阿和的入獄、出獄、重生，來描寫這一家人從互相冷漠、怨對，到開始努力修補關係，最後終能走出迷障。電影英文片名「A Sun」，其實也是「A Son」的諧音，因為劇中的爸爸陳以文，面對小兒子阿和的惹事生非，氣到對外總說自己只有一個兒子。但等到充滿期望的大兒子身故後，他依然只能對外說，自己只有一個兒子，氣憤已經轉為無法言喻的悲傷，也讓許多觀眾掉淚。《陽光普照》無論在攝影、演員表演等各方面，的確都相當出色，加上故事平易近人，讓2個半小時的片長充滿了餘韻。
《叔．叔》
2個各自有過婚姻、家人、年齡已經過了中年的香港男同志，偶然之間相逢，展開了黃昏之戀。不像年輕的同志可以說愛就愛，他們身上背負了許多無形的責任，家人的牽絆，種種因素讓這段戀曲充滿了無奈。有別於大多數同志電影的激情，《叔．叔》全片都是淡淡的愛情，甚至用了充滿60年代風格的的老歌〈微風細雨〉，暗示劇中的同志情「只能意會、無法言說」，也意外地讓這部片沾染了些許以往三廳片的風格。加上全片讓2位主角不斷跟家人吃飯，但每次吃飯都感受到他們跟自己家人距離越來越遠，反而2人一起下廚、吃晚餐時卻滿了互動，這些安排讓《叔．叔》都跟過往同志電影的截然不同。
《夕霧花園》
這部片可能是今年格局最大、背景最複雜，但也最讓人意外的電影，甚至可以當作亞洲人才跨國合作的範本。從改編馬來西亞律師作家陳團英的英文原著，透過二次大戰前後時期的馬來西亞，藉由女主角張雲林的遭遇，討論戰爭帶給人的傷害。偏偏這一切，卻是她跟日本人中村拜師，學習如何打造日式花園而展開，隨著劇情的推進，慢慢把過往的謎團解開。以往類似有著複雜背景設定的電影，大概只有《達文西密碼》可以比擬，但《夕霧花園》無論在完成度、細緻度、甚至讓觀眾容易理解上手的程度，都遠遠超了前者。也證明了華人影壇就算遠離了中國大陸，也不用擔心缺乏歷史題材，端看如何取材。
《熱帶雨》
透過新加坡中學教導華文的老師阿玲，在看似循規蹈矩的日常生活中，發生一連串許多意想不到的遭遇，讓她的人生起了變化。《熱帶雨》乍看之下的確只是阿玲老師一個人的故事，但特別的是在劇情發展中，卻不斷看到各種現代生活的無奈日常，像是相敬如冰的婚姻生活、不孕症、無法自主生活的老人、新加坡不重視華文教育、甚至遠在馬來西亞的母親打電話對阿玲諸多耳提面命，但她卻依然堅持繼續過下去，直到無法逃避為止。儘管是《爸媽不在家》的電影班底，但《熱帶雨》卻是另外一種風格，的確是耳目一新。
《返校》
今年在台票房已經衝破2.58億台幣的《返校》，因為取材同名電玩，加上台灣白色恐怖時期的歷史背景，籌拍時曾有過資金壓力，但上映後引爆的話題卻是前所未有。相較於大部分的台灣電影，《返校》展現了水準以上的技術層面，無論是美術、化妝、音效、電腦特效等，過去台灣電影最弱的一環，卻是做到最好，把整部片的迷離恐怖風格推到極致。加上香港爆發反送中事件遲遲無法落幕，分明是講述台灣過去歷史的《返校》，在這樣的政治氣氛中成了鑑古推今的一面鏡子。
