《少年》去年以黑馬之姿，入圍金馬獎最佳新導演及最佳剪輯兩項獎，並獲頒亞洲電影奈派克獎，如今上映在即，任俠自認心情很輕鬆。他原本不太喜歡參與映後座談活動，認為觀眾看完電影，喜歡的話就會記住，不喜歡則會忘掉，「是十分私人的事情，也不應過多解釋。」
然而，他最近做了幾場台灣包場的映後座談，感受到與觀眾的連結。雖透過視訊、而非與觀眾面對面，但想想也許因《少年》題材特殊，就算疫情阻隔大家，反而能透過這方式與觀眾交流，是難得的經驗。
任俠表示，拍電影是一輩子的職業，也令他快樂，因此與觀眾分享電影，毋須以嚴肅、宛如學院派的方式，而是要像片中的少年，無論經歷多少傷痛，轉頭又能勾肩搭背玩樂嘻笑，「戲裡戲外永遠保持年輕，如同《少年》的英文片名May You Stay Forever Young」。
由於該片無法在香港公開上映，另一位導演林森至今還沒在大銀幕上看過。與台灣包場觀眾透過視訊聊電影時，感受到《少年》有種力量，提醒他在拍攝及創作過程並不孤單。他希望觀眾看完電影後能感受到大家彼此相靠，無論世界有多糟糕、處境有多爛，「但我們並不孤單，還是能一起去撐下去。」
《少年》是監製兼聯合編劇陳力行首部參與的劇情長片，他認為這部電影本身也有它的生命，「年輕且無價」，也十分脆弱。既朝氣蓬勃，也渴望自主獨立；有它的困頓及迷失，面對時局又覺得沮喪。雖然如此，仍有千千萬萬的觀眾想辦法抓緊這寶貴的生命，賦予它生存的堅定意志，該片下個月能在台灣上映，是難能可貴的事。
談到印象最深刻的一場戲，林森不諱言，對結局的感觸最深，尤其在那樣艱困的拍攝狀態下，演員能夠全心付出、融入角色，那種拚勁連他也受到感染。
至於任俠印象最深刻的，是片中名叫攬炒君的抗爭者角色，演員何煒華第一次參與拍戲時才14歲。隔年重啟拍攝，有場攬炒君參加遊行的戲，朋友看過剪輯畫面後都驚訝問：「你真的讓他參加那場180萬人的遊行？」 這場戲讓任俠享受到「創作上的快感」，因此讓他印象特別深刻。《少年》將於4月8日在台灣上映。
