小島認為台灣漫畫要持續進步，「漫畫家要先自我要求。」她直言，台灣絕對不缺畫技高超的創作者，但漫畫不只是圖要好看，更重要的是劇情，這部分台漫還需要再打磨，「很多日漫強就強在劇情不會輸給小說、電影，不能因為畫成漫畫，故事就變得簡略。」
除了多看出色的作品，汲取各種知識，創作者也要願意聽取建議並修正。「一個人能力很有限，」小島以自己為例，她在作品描繪柔道動作，也先做了功課，但出版後仍有讀者反映角色動作的瑕疵。她也很感謝編輯很願意向她說真話，「譬如有一、兩回編輯覺得分鏡畫得不好，就直接建議我重改。」
「有些編輯可能不夠嚴厲、會想保護漫畫家，但保護太多、創作者就很難進步。」小島認為好的編輯要能指出作品的問題，「解決這些問題就是漫畫家的責任。」台灣讀者長期接觸日漫，「如果台漫不上不下，讀者是不會接受的。」她進一步指出，台灣近年透過漫畫輔導金獎勵創作，雖然立意良善，也帶動台漫數量增加，然而接下來更需要提升的是作品品質，「或許獎勵門檻可以設定的更高，把台漫帶到另一個層次。」
漫畫家蠢羊的經紀人韓璟觀察，台漫產業過去在補助上的規劃，幾乎都是投注在「繪畫人才培育」，「但台漫需要意識到，一部漫畫作品若想走的悠遠流長，就必須讓漫畫不能只是漫畫。」許多人會討論台灣「為什麼沒有《鬼滅之刃》？」「為什麼拍不出《魷魚遊戲》？」她認為這與「跨界」脫不了關係，「一部漫畫作品完成並出版後，缺乏後端產業來接續，自然就帶不出更大的市場。」
韓璟分析，台灣愛看動畫的人可能遠比愛看漫畫更多，「很多優秀漫畫作品要在台灣大紅幾乎都是動畫化後。」因此台漫可以嘗試培育更多後端動畫製作、漫改編劇、IP商品設計的相關人才，「要讓漫畫走向動畫、讓動畫走向真人影視、出版相關周邊產品；如何讓這條流水作業成為台漫產業的『常態』，我認為是目前最急需改進的方向。」
