梁朝偉難得參與日本活動，今會場東京HULIC HALL外聚集不少沒能買到票的影迷，來自中國、韓國、日本等地，只為一睹影帝風彩。在另一會場舉辦大師課的是枝裕和導演也利用空檔溜進HULIC HALL，被不少影迷捕捉身影，他事後在自己的大師課自爆：「其實我這個人就是愛跟風，來這裡之前跑去看梁朝偉，因為看了他電影就會想見本人，這蠻正常的吧！」
入行近40年的梁朝偉與許多名導合作過，每一位導演都帶給他不同的刺激和影響，台灣的侯孝賢導演啟發了他對藝術與文學的喜愛（梁朝偉空降東京聊侯孝賢），而王家衛則曾在表演上打擊他的信心，但梁朝偉透過這樣的過程，找到了屬於自己的表演方式。
梁朝偉與王家衛合作的第一部片是《阿飛正傳》，梁朝偉說：「當時我剛好在表演上有種碰壁的感覺，總覺得自己的演技沒有進步，然後就遇見了王家衛。拍《阿飛正傳》的時候，張曼玉可能一個鏡頭拍兩次就OK了，但我可能十次，甚至二十次，讓我想說是否不適合演戲，很有挫敗感。後來王家衛跟我說我的表演太過刻意，他把我原本的狀態打掉重練，我在看《阿飛正傳》的時候嚇了一跳，原來我的表演是這樣被呈現出來的，我感受到他很懂得如何挖掘演員的特質，下定決心要跟他拍電影。」
梁朝偉提到與侯孝賢合作《悲傷城市》時，看到素人演員的自然演技令他印象深刻，也期許自己有一天能夠展露那樣的表演，「當時我許了願，而我透過和王家衛的合作慢慢找到了答案。和王家衛合作的30多年，不僅是他，他的團隊也很棒，我從他們身上學習到非常多，畢竟我不聰明，有什麼想法都只能先實踐，然後花時間去從中學習錯誤改善，這過程幫助我能夠帶給觀眾我想呈現的表演。」
外界對王家衛的印象多是「難捉摸」，梁朝偉透露，兩人剛認識時，他經常到王家衛工作室閒話家常，「他會跟我介紹音樂、文學等等的東西，就這樣持續了兩、三年吧，每天晚上這樣互動，我也去把他介紹給我的東西都接觸了一遍，進入他的世界，像是《挪威的森林》也是他介紹給我的。然後合作過兩三部作品後，我也更了解他的風格，拿到腳本後大概能猜到他想要什麼。」
他也指出，王家衛一定有劇本，只是不給演員看，「但演員會知道整個故事，還有自己角色的性格，他會做很清楚的指示，需要什麼準備也會說，不過他不會告訴你這故事會如何被完成。」梁朝偉說，王家衛的工作方式的確很獨特，「但那是因為他希望演員在表演時可以更加從容，到了拍攝現場，當天演員的狀態、表演方式、現場攝影安排、配置等，都可能會有變動，所以他乾脆不給過多的資訊，因為給太多，演員會想準備，這部分是他不想要的，對我來說每次和他拍戲，就是一場冒險的旅程。」
梁朝偉親自選定《2046》在東京影展做放映，「因為我對《2046》有特殊情感，大家應該知道我演的角色周慕雲和《花樣年華》是同一個，但王家衛當時跟我說，他要看到我截然不同的表演，周慕雲忘記了過去展開新的生活。」不過他坦言要重新進入同一個角色並不容易，於是他大膽了提出自己的想法，他露出得意笑容說：「我跟他說我要有鬍子，他說不可以，但我堅持，沒有鬍子就不是《2046》的周慕雲。後來電影在坎城影展上映，之後他在派對上自己跑來跟我說『你是對的，還是要有鬍子才對』，我覺得演戲就是這樣，有時候需要這樣小小的一個契機，幫助演員更投入角色裡面。」
演過數十個不同角色的梁朝偉，表示遇上王家衛這樣拍攝期間很長的導演，意味著必須與角色相處很久的時間，「剛入行的時候我的確會無法從角色中走出來，但隨著時間過去，我發現我自己會和角色重疊，所以我會慢慢第回歸日常，從生活中去演自己，直到真正回到原本的自己。我認為你花多少時間投入角色，就需要多少時間來走出來，所以我把這樣的過程當作習慣。」
梁朝偉今也透露，在拍過中港台、好萊塢作品後，一直都很想嘗試歐洲電影，而目前也已確定明年要參與一部德國電影，「我目前正在為作品做準備，大概需要8個月的時間，為了我的角色需要讀很多的資料和書籍。」他也強調合作的對象地區不受限制，只要有好的機會，他期望自己能與全球的團隊合作，繼續帶來不同作品給影迷。
