他說：「台灣大部分的監製可能會讓導演先獨立創作，再給一些意見。但阿良（盧盈良）比較衰啦，遇到我，他比較辛苦。我會牽涉到很多細節，包括故事怎麼講，因為一定要跟國外的觀眾講。我有很多不同考量，跟他討論比較久。」為參加創投會議，他要求盧盈良改寫故事大綱，後者寫了近一萬字，「像短篇小說」，花半年才改完。
陳璽文表示，在台灣容易把一些事情視為理所當然，講故事時會忽略國外觀眾不習慣這種敘事方式，沒辦法馬上理解創作者要傳達的內容。為此陳璽文與團隊會跟導演一起練習，好讓國外的觀眾理解故事，「過程中可以看到別人的反應，那已經在思考，後面你要怎麼拍、怎麼剪的邏輯。」
盧盈良打從決定尋找合作夥伴就告誡自己，要聽別人的意見。「但是有時候他們還是要花一點時間說服我，我會需要時間消化、說服我自己。常常他們跟我講10件事情，我第一時間的反應是不太認同，兩天後就會照他們的做法。我如果再堅持己見，那找他們來就沒有意義。我會去思考，從他們的想法和經驗中，我可以學到什麼。」
陳璽文熱愛亞洲電影而學中文，先在義大利學2年，後來想出國，剛好申請到法國一間東方語言學校提供的獎學金，便在那待了2年，繼續加強中文。之後他來台就讀台藝大廣播電視系碩士，畢業後留下來工作，執導《南島起源》獲金鐘獎人文紀實節目獎，並以高級專業人才的名義歸化為台灣人。已精通義大利文、法文、中文、英文和西班牙文的他，台語也愈懂愈多，他笑說：「在台灣生活常會遇到，劇組的人也常講台語。」
他4年前成立飛望影像公司，作品涵蓋紀錄片和劇情片如《不即不離》《幻日手記》《明天比昨天長久》，作品常受國內外影展肯定。談及開發或選擇企劃案的標準時，他說：「好像沒有標準，（題材）沒有嘗試過、覺得人不討厭，就會合作。但有時候也會看錯人。」
他認為，拍電影逐漸累積經驗之後，會發現沒有那麼難，最麻煩處理的是人，因此他會特別留意這一點。盧盈良也表示，人和很重要，如果某個人很厲害，但他卻與對方合不來，那真的沒辦法合作。
《神人之家》已經上映，陳璽文希望觀眾看片時，不要去思考它是紀錄片或劇情片，「我們是講一個生命故事，希望觀眾可以找到共鳴。」
