最初接獲影集製作人萊絲麗海德蘭（Leslye Headland）的邀約時，一共進行了兩輪的視訊會議，然後得到兩個場景的劇本，李政宰說：「但我不知道我要扮演什麼角色，她選擇了兩個場景並提供了這些場景的劇本。所以一開始我不知道自己會得到什麼角色，她也告訴我這可能不是你在《侍者》中會扮演的角色。」
在練習完關於這兩個場景對話後，又飛到倫敦與女星阿曼德拉斯坦伯格（Amandla Stenberg）進行了攝影測試，接著自己也單獨進行攝影測試，他說：「我做了很多準備，拍攝場地準備得非常好，布置得非常精細，就像是一個真實的拍攝場景。我真的不知道這個攝影測試意味著什麼，也不知道該如何對待它。我以為這有點像是一個化學反應彩排，看看我和其他演員之間的化學反應是否良好。」
直到後來有其他工作人員路過，表示還有其他兩三個人也在等著進行攝影測試，李政宰說：「我無意中聽到了這個消息，這些參加攝影測試的人都是非常有名的人，所以我想，『好的，這是一個攝影測試，但實際上是一次試鏡。』」之後回到了韓國，大約過了一週或十天後，聽到了好消息，「我得到了這個角色，我收到了完整的劇本，前四集的劇本，然後萊絲麗告訴我，我要扮演的角色是梭爾大師，這讓我非常驚喜。」
真正看到完整劇本的時候，李政宰認為不只劇情敘述上充滿了驚喜，每個角色之間都不同的情感面向，「可以感受到角色之間的關係和動態，讓人覺得非常溫暖，萊絲麗海德蘭深入探討了人與人之間的悲劇和誤解，以及我們如何努力治癒那些因誤解而產生的痛苦。所以我可以看出她對人性有一種非常溫暖的看法。因為有這麼好的劇本，她也是本劇的導演，所以我非常期待。」
這也影響了他演繹梭爾大師的方式，無論是與其他同伴、還是徒弟的互動上，受都是一個非常溫暖的人，「他非常善於表達自我的情感，所以我把他塑造成非常善良的人，這也是導演希望的。我們經常會討論，『你怎麼看這個角色？你覺得在這個場景中他應該如何表現？是否應該改變對白？』」如果有一些劇本沒有交代出來、比較細膩的隱諱之處，他也會要求在拍攝前多告知，讓他可以演繹出來。
但在另外一方面，其實不管是以韓國、還是美式的風格拍戲，李政宰覺得其實很多地方都非常相似，「我非常渴望去學習這些新的工作方式，但讓我驚訝的是，其實韓國電影拍攝制度已經進步到一個層次，兩者看不出有什麼太多差異。」
但是《星際大戰》系列的特色，之所以如此與眾不同，他認為是從70年代以來，就不斷嘗試與累積犯錯後的經驗傳承，「所有服裝、場景設計、生產設計和技術層面，這些都是積累的專業知識，是幕後團隊經歷過多次嘗試、錯誤後，累積經驗的結果，才達到了目前的狀態。所以觀眾以為在《侍者》出現的一個單一道具，都不是偶然出現的，背後是多年犯錯、努力和思考的結果。當你看到那個道具，聽到工作人員討論它時，你可以感受到它背後的歷史。」
當然在韓國沒有太多以外太空為背景的戲劇內容，所以很多相關的技術就顯得比較陌生，他說：「所謂特定的戲劇類型，需要不同領域的專業，因為這類題材在韓國不是太多，所以這就是為何這些相關技術在韓國很少派上用場。」至於要不要改天跳下來，捲起袖子執導一部以太空為題材的韓劇嗎？李政宰說：「我會盡我所能！」
