針對本屆的入選作品，李屏賓說風格比較分歧，「每個入圍片子都有自己特色，代表台灣電影人在去年都敢面對新嘗試。台北電影節因為他們的改變，內容也更豐富。」而入選的10部劇情片當中，有賣座電影《角頭2王者再起》《紅衣小女孩2》，卻獨缺賀歲檔《花甲大人轉男孩》，影展總監沈可尚說，該片當然也是在密集討論名單之內，「但有評審認為，如果對電視劇沒有理解情況下，看電影時參與度會低一點。」
在短片部分，沈可尚認為今年作品非常精采，「我看到很多第一次入圍的創作者，選擇類型的題材，比較商業、比較年輕語法。今年有超展開、科幻的，題材還滿多的，展現如何在短片說好一個故事。」紀錄片的部分，則是從過往對於社會運動的激情，轉變對社會運動的反省，「包括學運的明星、陸生，或者社會運動中不被注意的群體，都成為探尋的標的。感覺是在消化社會運動後的失落，社會沒有立即改變的結果。」動畫片除了原有以藝術形式的創作外，也多了敘事型的片子。
10部入選的劇情片當中，《烏鴉燒》是跨平台合作的電影，由客家電視投資，在眾多網路串流影音平台播放。但這部片的文學意味濃厚，抽象情節甚多，導演李鼎說片中童星白潤英的爸爸看完劇本，還忍不住懷疑，白潤英的角色是個鬼。「人家問我是《烏鴉燒》是什麼，我也很困擾。」李鼎說電影有一點對生命的無奈，時尚跟音樂的結合，都是主角黃健瑋身體內對欲望的渴望。更奇特的是，童星白潤英每次出場的時候，都是黃健瑋在片中跟欲望拔河的時候。加上還有一場白潤英用羽毛撩黃健瑋的戲，在大人眼中看起來很像18禁的劇情，但實際拍起來，小朋友只是覺得在「玩。」反而是大人想太多。
《海人魚》則是台灣電影罕見的海底攝影，對於台灣的海洋環境議題也有著墨，豐富了台灣電影的視野。但穿上人魚裝的女主角鍾瑶，對自己的演出卻沒有拿獎的信心，「因為有看其他入選的《血觀音》《阿莉芙》，所以對自己沒信心。」她記得最高記錄是連續8天都在海裡拍戲，不僅上廁所就在人魚裝裡頭解決，還碰上生理期，只能硬著頭皮繼續拍，「可能太陽來了，就要把握陽光往海裡跳，因為一出海就無法回來。」至於人魚裝會滲水變得很重，為了愛護珊瑚不擦防晒油任憑被曬黑，甚至強忍水溫很低都是小意思，因為她最大的犧牲就是：「我有看到男主角的『嗯嗯』在海上飄。」說完了這些甘苦，鍾瑶對在場記者說：「我覺得你們會下很奇怪的標題。」但這也沒辦法，因為真的很奇怪呀！
黃仲昆自嘲說，因為《范保德》編導蕭雅全找不到劇本所設定60歲、像牛仔的演員，所以這個角色才落到他頭上，「導演要找喬治克隆尼，但他中文很爛，所以沒辦法。」對他來說，以往作品多半是商業性質居多，但《范保德》的風格比較藝術性：「身為60歲的中年演員，可以演出這個角色是很幸運的。」拍攝時黃仲昆還為腦部疾病所苦，右手會不自覺地發抖，拍完才去動手術，「在導演攝影機底下，看到我的右手會抖，導演就一直懷疑我長期酒精中毒，『糟糕！這個演員都不珍惜自己！』」當黃仲昆被問到兒子黃遠的緋聞時，他大方地給兒子補刀，「我不知道哪一個算是他的女朋友，我們這一輩可能是發生超友誼就叫女朋友，但你們年輕人這一輩，發生超友誼，也沒算女朋友。」
在入選作品《誰先愛上他的》，跟邱澤從頭吵到尾的謝盈萱，雖是電影的新人，但早已在劇場界表演多年。轉戰電影，一樣也是考驗重重，「有場戲我要情緒很滿衝回家，一路從樓下衝上到樓梯，天氣很熱、又無法開冷氣，衝到最後快中暑。」她的演出在導演徐譽庭心目中，是有拿獎的實力，不過徐譽庭認為最大的勁敵就是陳竹昇，「我看了《阿莉芙》的片段，覺得陳竹昇的細膩度很棒。」至於陳竹昇本人，談到入選台北電影節的心情，「我覺得下片有點時間，以為大家會忘記我們，有點驚喜。」而《阿莉芙》男主角舞炯恩說出席公布記者會的造型是低調一點，「頒獎當天可能會重做整個造型，要壓過其他女明星！」