2019年10月《酉閃町》發售，當時台灣自製研發的第三人稱動作遊戲仍屬少見，奇幻動漫風格及西門町場景重現，受到台灣玩家關注。除提供中文配音，內建日語配音也讓這款遊戲在日本市場有一定能見度，日本權威電玩雜誌《Fami通》就將《酉閃町》評為「金殿堂」級遊戲，拿下32分（滿分40分）的佳績。
據發行商傑仕登提供的數據，《酉閃町》有PC Steam及家用主機PS4、任天堂Switch三種版本，Steam多為台灣玩家力挺，家機版則有1/3的銷量來自於日本。「遊戲上市後我們不斷收集玩家意見，也討論如何改善能讓玩家更滿意。」遊戲製作人朱彥儒分享，一代上市約半年後，公司就決定支持團隊開發二代，發展成系列作品。
朱彥儒透露，二代投入的製作預算約為前作的1.5倍，人力也從原本常駐的20人，擴增到近30人，「後期量產階段又補充更多人力支援，在遊戲開發上已經算中型團隊。」因為有了前作經驗，團隊在虛幻引擎（Unreal Engine）的運用上更駕輕就熟，「比起一代，二代增加的遊戲內容保證不只1.5倍。」
除了上市前大力宣傳的戰鬥系統全面更新、可操作角色從一位擴增至8位，二代的角色也全都重新建模。朱彥儒表示不僅造型設計不同，「玩家如果細看，還能發現多了一些賽璐璐動畫風格。」
故事線方面，他坦言一代故事較平鋪直敘，「很多情節是為了把伙伴們帶出來。」因此續作用更多「事件」，深化《酉閃町》人、神（崑崙人）、魔（厄禍）匯聚的「Sci-Fi（科幻）」世界觀。相較前作主線遊玩時間大約10小時，「二代大概15小時能過完一輪，隨著玩家遊玩狀況不同，可能花上更多時間。」
隨著二代的人物、故事擴展，聲優陣容也更為龐大，加入台灣、日本多人獻聲。
配音是《酉閃町》的重要特色，伴隨二代的人物、故事擴展，聲優陣容也更為龐大。台灣有穆宣名、林美秀、柯至訓、連思宇、蔣鐵城等十多位優秀配音員加入；日本也邀到佐藤利奈、竹内良太、種﨑敦美、平川大輔等多位知名動漫聲優獻聲。
由於開發時程緊湊，朱彥儒表示聲優主要是靠合作錄音室推薦，雙方再討論決定。「開發初期台詞還沒確定，所以我們會提供角色的立繪，以及年齡、身型、喜好等基本資料，並附上角色任務及關係圖。」他解釋，如果某幾位角色之間關係較密切、對話較多，錄音室可以就過去聲優間彼此對戲的效果，找出適合的聲音。另外日本知名聲優檔期通常排得較滿，得提前預約，「像是配主角的佐藤利奈，至少要在半年前敲定。」
遊戲的背景設定裡，異次元「酉閃町」源於台北西門町，主角們生活、戰鬥也都在西門町發生。開發一代時，團隊特別與西門徒步區街區發展促進會合作，重現核心的徒步區範圍，並高度還原老天祿、阿宗麵線、美觀園等在地名店，讓玩家身歷其境。
「二代我們新增了西門紅樓，也想把場景擴大到台北市其他地方，後來決定以大稻埕優先。」朱彥儒解釋，西門町的新、舊文化雜陳，是遊戲中出現異次元的重要因素，而大稻埕近年也有許多文創產業進駐，加上距離西門町不遠，更利於故事線發展。
二代新增台北場景延續城市行銷，因為看到歐美、日本玩家分享，玩了之後很想來台灣逛逛。
因大稻埕的街區範圍較廣，遊戲選擇重現迪化街最熱鬧的永樂布市、霞海城隍廟一帶，包括屈臣氏大藥房、迪化街郵局等知名建築，另外也與爐鍋咖啡等店家合作。且不只台北西區，東區的松菸文創園區、台北101附近，甚至市民大道高架道路，都成為遊戲的新場景。
對於開發團隊而言，場景擴大的另一個目的，是為了延續一代達成的「城市行銷」。「我們看到一些日本、歐美玩家分享，玩了一代之後很想來台灣逛逛西門町。」精通日語的朱彥儒平日也會觀看許多日文資訊，「像是日本人很喜歡去霞海城隍廟求姻緣，二代的大稻埕他們應該也會很有感覺。」
不過朱彥儒強調，雖然《酉閃町》會持續「城市行銷」，「但比較像是附帶目標，畢竟不管誰都可用西門町當電玩場景，不一定要我們來做。」他提醒，遊戲是否成功還是得奠基在遊戲性本身，但在地化的內容或許可在同質產品之間形成加分效果，「兩個同樣是奇幻世界、講求打擊感的遊戲，除了追求更好的故事、操作系統，如果把其中一個的故事背景設定在台灣，視覺上與另一個產品就有差異。」
二代更重要的目標，是要讓《酉閃町》成為長青的系列作品。台灣受日本動漫文化影響極深，「我們也想打造台灣的動漫系IP遊戲。」朱彥儒觀察，首作角色已經獲得不少動漫迷喜愛，「如果這些角色只用在一部作品就捨棄，那會很可惜，所以我們要延續《酉閃町》的故事，吸引更多玩家支持下去。」
