陳文貴認為，戲劇最核心的價值來自於編劇：「作品，展現了你的文學根底、影視素養、人生觀，是你整個人的總和。想成為編劇沒有捷徑，我主張要大量地書寫才能領悟，基本詩歌、對聯要懂，得靠長年的付出與磨練。」
從小說、詩歌、歷史、哲學、數學、物理無一不涉獵，，這些養分讓陳文貴寫起古裝劇駕輕就熟，「藝術不應該是可分析的，所以熟讀編劇理論也沒用。現在年輕編劇最大的問題是寫太少。我以前每天寫，沒劇本就寫小說、寫報刊連載、編漫畫，題材從算命、測字、歷史小掌故等，為了找資料看大量歷史書籍，有這種動力，知識很容易記住不忘。」
談到台灣影視現況，陳文貴認為最大問題在於作品離社會太遠：「影視本該反映社會，但台灣影視卻遠離了生活，寫不出大格局的東西。像黃春明的小說、陳坤厚導演的《小畢的故事》，都是扎根在社會、呈現當時社會現狀的好作品。」
他強調，不深入瞭解背景，就寫不好故事：「當編劇沒有準則，一定得守住最熟悉的，要有生活、有經歷，寫得多才會好，而許多最好的作品，往往是不按規矩來的，所以自我充實很重要。」
