DDmeow的上一款作品《廁所驚魂記》，主要使用草稿般的手繪風格，Uly表示是因為當時目的是快速測試團隊製作遊戲的能力，同時也契合遊戲的搞怪主題。而《數碼天堂》決定採用像素風，「部分原因是像素畫比較容易調整，可以一個、一個像素移動，達到滿意的效果。」
「但最大原因來自幾年前，我們無意中看到美國像素畫家Blueeyes Norton的作品。」Uly形容這些作品打破像素畫的常規，融合油畫、攝影的鏡頭感和構圖藝術。「不同於一般整齊的像素畫，他的作品線條甚至有點粗糙，像素有點凌亂，大膽地挑戰像素畫的規則。這種帶有缺陷的美術風格，與《數碼天堂》中的賽博龐克、反烏托邦世界，以及人們真實情感的溫暖故事，都非常契合——即使世界很糟糕、一切都很混亂，還是掩蓋不了狗狗Mini眼裡的純真。」
也因此在《廁所驚魂記》完成後，Sze便開始學習像素藝術的基本功，同時研究傳統油畫和數碼繪圖，在YouTube上觀看各種藝術創作的速寫過程。在完成遊戲原型和宣傳片後，團隊還特別邀請Blueeyes Norton合作，創作於展場送出的卡片與宣傳圖，並將這些作品轉化為動畫，加入音樂和環境音效。
「這些動畫在社群上反應不錯，我們便決定將這種氛圍帶入遊戲。」Uly透露，後續開發中的兩個新關卡環境設計，都是從這些動畫發展而成，可說是遊戲的概念圖。」
在《數碼天堂》的音樂選擇上，也延續帶有缺陷美感的風格。「目前選用的音樂並非那種充滿希望或激昂的旋律，即使是愉快或緊湊的曲調，中間也隱約帶著一絲憂愁、不確定性或遺憾感。」Uly表示唯一例外只有戰鬥中進入「狂」狀態的音樂，「狂狀態音樂充滿極度興奮與瘋狂，但只要玩家受到攻擊或停止連擊，這個狀態便會立刻結束，音樂也會快速切換回原來的氛圍中。這種反差感也會貫穿於故事、畫面，甚至是人物刻劃，成為我們遊戲的基調。」
